美术课《蒙娜丽莎之约》教学设计与反思

下面是小编为大家整理的美术课《蒙娜丽莎之约》教学设计与反思,供大家参考。

美术课《蒙娜丽莎之约》教学设计与反思1

　　教学目标

　　1、知识目标

　　学会本课生字。

　　2、能力目标

　　培养学生欣赏绘画的能力。

　　3、情感目标

　　培养欣赏名画的情感。

　　教学重难点

　　培养学生欣赏绘画的能力。

　　教学媒体

　　多媒体课件

　　教学时间

　　1课时.

　　活动设计

　　1、查阅资料，了解有关“蒙娜丽莎”的相关资料。

　　2、通读全文，了解大意，并在文中划出疑难语句。

　　教学过程

　　一、导入

　　前两节课中，我们欣赏了中外名家所演奏曲子。今天我们就来欣赏一幅世界名画《蒙娜丽莎》。

　　二、介绍达·芬奇

　　达·芬奇是意大利文艺复兴时期最伟大最著名的巨匠，他不仅是一位天才的画家，并且是大数学家。科学家。力学家和工程师，是一位多才多艺。全面发展的人。他有着多方面的才能，对人类作出过多方面的贡献。他不仅会画画，雕塑，建筑房屋，还会发明武器，设计过世界上第一个飞行机。他又是一个医学家。音乐家和戏剧家，而且在物理学。地理学和植物学等其它科学的研究上也很有成就。他道德高尚，举止温雅，且体格健壮，力量过人，据说他一只手就能轻易地折断马蹄铁。他左右手都会写字。作画，他用左手写的字是反向的，人们只有在镜子里才能看懂。

　　达·芬奇出生于佛罗伦萨附近的芬奇镇，这是一个景色秀丽，风景如画的地方，展现出一派田园风光：山坡上有葡萄园，山谷里耸立着四季常绿的树木，潺潺的溪水和叽叽喳喳的鸟叫声构成了一曲欢快悦耳的音乐。在这样美丽的自然环境的熏陶下，达芬奇的观察力和感受力都逐渐敏锐和丰富起来。

　　三、阅读课文，初步感知

　　1、看课文中的插图，让学生自己说说有什么感受？

　　（1）笑得有时觉得舒畅温柔

　　（2）有时又觉得严肃。安详

　　（3）有时略含哀伤

　　（4）有时甚至显出讥嘲和揶揄

　　2、阅读课文，看看作者的分析。（读课文时要注意字词的读音。）

　　四、深入分析课文

　　1、作者从哪几个角度来说明《蒙娜丽莎》的？（由远及近。由上到下。由局部到整体）

　　2、阅读课文后，你觉得蒙娜丽莎美在哪里？说说你的理由。

　　3、蒙娜丽莎的微笑让你感到了什么？说说你的理由。

　　4、如果单是一幅蒙娜丽莎的肖像画而没有身后的背景作为陪衬，那《蒙娜丽莎》还会有多少神秘感？

　　在“蒙娜丽莎”之前，肖像画一般是没有背景的，在这里画家打破了一般肖像画的局限性，使人物处在了远山。丛林。闪光的水池等背景之中，这一背景朦胧。安静，充满诗意，与蒙娜丽莎的精神生活和谐一致，更好地衬托了人物的内在气质。更为有趣的是，当我们集中看左边时，觉得远景下降而人物上升，集中看右边时，又觉得远景上升而人物下降，富有变化。

　　五、拓展延伸。

　　1、14—16世纪，欧洲文艺复兴中心意大利，当时宣扬“提倡人权。反对神权，提倡个性自由。反对人身依附”的人文主义思想。

　　2、作者达·芬奇，意大利人。整个文艺复兴时期最卓越的代表人物之一。他的天才不限于艺术，在数学。机械工程。医学。地质学。建筑学等方面都有杰出的贡献。

　　3、《蒙》是达·芬奇最负盛名的肖像杰作。成功地塑造了资本主义上升时期有产阶级的妇女形象，以一个年轻女性温雅的微笑，揭开人性觉醒的旗帜，赞美生命的可爱。集中而又充分地表达了他的人文主义思想，热情地讴歌美与人生。

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——《蒙娜丽莎之约》教学设计10篇

《蒙娜丽莎之约》教学设计1

　　一、激发兴趣，导入新课

　　１、在世界著名的艺术殿堂卢浮宫中有三件宝，其中一件就是《蒙娜丽莎》，它是意大利文艺复兴巨匠著名画家达·芬奇的代表作。几百年来，这幅画一直让人们百看不厌，也一直为世人所津津乐道，蒙娜丽莎的微笑也成了世界上最神秘的微笑！你们想看看吗？今天，就让我们跟随作者在大洋彼岸探访蒙娜丽莎吧！

　　板书：

　　蒙娜丽莎

　　２、出示课题：

　　蒙娜丽莎之约

　　齐读。

　　读了课题有什么想问的吗？

　　（学生紧扣课题质疑。）

　　二、初读课文，感受名画

　　１、学生快速默读课文，要求：读通课文，想想课文主要讲了什么？

　　２、反馈交流。

　　三、欣赏名画，感受魅力

　　１、默读课文，看看课文那几个自然段具体介绍了这幅名画，找到课文5~7自然段。

　　２、出示《蒙娜丽莎》的图画，让学生自由观赏，谈谈体会。

　　３、从同学们惊奇的眼神中，老师感受到你们对这幅画的喜爱，说说你感受到了什么？

　　（同桌交流说说感受最深的一点。）

　　４、课文是怎样具体介绍《蒙娜丽莎》这幅画的呢？选一个你最感兴趣的方面，细细读一读，体会体会，说说自己的感受。

　　５、随机交流，感受名画的魅力：

　　⑴ 引导学生感受画的整体：

　　（第五自然段。）

　　这是一个鲜活的女子，我们终于跟她面对面了，虽然经过了五百多年，她仍是那么恬静、淡雅，怪不得作者说心中涌起一种奇异的感觉。谁来读一读？

　　（指导读“那幅画不大……我终于跟她面对面了”。）

　　老师仿佛看到了她那一头乌黑的长发，柔和明亮的眼神，真实的嘴唇，而且颈项里的血液也仿佛在流动，这个画面似真亦幻，谁来读一读？

　　（指导读“她的脸颊泛着红光……你会怀疑血液真的在里面流动”。）

　　“血液真的在里面流动”，读到这儿，你一定会在心里默默地称奇，你还从哪儿感受到了这幅画的魅力？（微笑）自古以来，蒙娜丽莎的微笑一直是个谜，她的微笑到底神秘在哪儿？

　　⑵ 引导学生观察肖像画的面部表情：

　　（第六自然段。）

　　学生找到有关句子，出示：那微笑，有时让人觉得舒畅温柔，有时让人觉得略含哀伤，有时让人觉得十分亲切，有时又让人觉得有几分矜持。

　　指名读，评价（围绕“舒畅温柔”“略含哀伤”“十分亲切”“几分矜持”），再指名读，齐读。

　　小结并过渡：

　　紧抿的双唇，微挑的嘴角，耐人寻味的神秘的微笑，达·芬奇用他天才的想象力和神奇的画笔，让蒙娜丽莎的微笑成为永恒美的象征。

　　⑶ 引入资料：

　　５００年来，人们一直对《蒙娜丽莎》神秘的微笑莫衷一是。不同的观者或在不同的时间去看，感受似乎都不同。有时觉得她笑得舒畅温柔，有时又显得严肃，有时像是略含哀伤，有时甚至显出讥嘲和揶揄。在一幅画中，光线的变化不能像在雕塑中产生那样大的差别。但在蒙娜丽莎的脸上，微暗的阴影时隐时现，为她的双眼与嘴唇披上了一层面纱。而人的笑容主要表现在眼角和嘴角上，达·芬奇却偏把这些部位画得若隐若现，没有明确的界线，因此才会有这令人捉摸不定的“神秘的微笑”。法国巴黎卢浮宫公布蒙娜丽莎的微笑包含了８３％的高兴、９％的厌恶、６％的恐惧和２％的愤怒。这一结果是由荷兰阿姆斯特丹的一所大学应用“情感识别软件”分析出来的。

　　⑷ 看了这则资料，你有什么想说？

　　（体会达·芬奇的精湛技艺和作者丰富的想象。）

　　⑸ 达·芬奇精湛的技艺除了体现在蒙娜丽莎神秘的微笑上，还体现在哪儿？

　　（引出第七自然段。）

　　第七自然段，重点指导观察蒙娜丽莎的身姿、服饰与她身后的背景。特别是她的右手，刻画得极其清晰、细腻，她身后的背景充满着幻觉般的神秘感。

　　６、作者用优美生动的语言细致地向我们描述了蒙娜丽莎的美丽神韵，让我们感到蒙娜丽莎仿佛就在我们面前。作者不仅描写了自己看到的情景，而且融入了丰富的想象，你能找到这样的句段吗？

　　７、同学们，我们随着作者的目光欣赏了蒙娜丽莎的风采，蒙娜丽莎的形象一定深深地印在你的脑海里，假如你是美国纽约大都会博物馆的讲解员，你会怎么向参观者来介绍这幅画呢？请你准备一下，等会儿向大家介绍一下。

　　（学生做讲解员介绍。）

　　四、回扣前文，加深感悟

　　１、过渡：

　　我们从作者对蒙娜丽莎的具体描述中感受到了她的魅力，你还从哪里看出蒙娜丽莎的魅力？

　　２、学生再读课文，找到１～４自然段，从人们的等待中感受蒙娜丽莎的魅力。

　　３、学生自由读后全班交流：

　　⑴ 从“我们在纽约大都会博物馆前排着队，队伍像一条长龙”看出来的。

　　⑵ 这幅画从卢浮宫前来纽约，来之不易。

　　⑶ 队伍移动很缓慢。

　　五、总结升华，激情朗读

　　１、过渡：

　　同学们可真会学习，不仅从作者的具体描述中感受到蒙娜丽莎的神奇魅力，还能够从等待中看出画的魅力。怪不得作者在最后说：出示第八自然段

　　２、指名读：

　　你感受到了什么？

　　３、激情朗读：

　　（学生齐读第八自然段。）

　　教师导引：

　　我已经看到了蒙娜丽莎，我看到了她迷离的眼神，我看到了她迷人的微笑，我感受到了……

　　（学生齐读第八自然段。）

　　教师导引：

　　虽然我在她面前只停留了几分钟，但是她已经深深地嵌入了我的心灵，已经成了我灵魂的一部分……

　　（学生齐读第八自然段。）

　　教师导引：

　　我相信蒙娜丽莎的形象已经深深地嵌入了我们每一个同学的心灵，已经成了我们灵魂的一部分……

　　（学生齐读第八自然段。）

　　４、引入达·芬奇资料：

　　学到这儿，老师想问你们谁知道这幅画的画家？

　　课文还有一幅图，也是达·芬奇的作品，叫《最后的晚餐》，它是世界最著名的.宗教画，关于这幅画还有一个非常有趣的故事呢，请同学们课后去查找有关资料。

　　六、结语

　　美妙的乐曲、令人回味无穷，杰出的画作，让人百看不厌，今天，当我们站在蒙娜丽莎面前，一切是那么神秘而又奇异，她是全人类文化宝库中的一颗璀璨的明珠，她的圣洁光辉照耀着我们每一个人，她在我们每一个人的心底留下了永不磨灭的印象，同样，她也成了我们灵魂的一部分。

　　七、作业

　　我们一起来制作一张资料卡片，把从课文中收集到的信息保存下来。

《蒙娜丽莎之约》教学设计2

　　教学目标

　　1、读读记记“探访、交涉、风采、赴约、淡雅、捉摸、衬托、幻觉、深远、有朝一日、大样彼岸”等词语。

　　2、有感情地朗读课文。对照画面，了解课文中具体描写画像的部分，学习作者把看到的和想象到的自然地融合在一起的写作方法。

　　3、感受世界名画的魅力。

　　教学重难点：

　　对照插图，把具体描写《蒙娜丽莎》画像的部分找出来，欣赏蒙娜丽莎神秘莫测的美丽神韵和那如梦如幻的妩媚微笑，引导学生从蒙娜丽莎的面部表情以及她的坐姿、双手和背景等具体的描写中体会世界名画的魅力。

　　教学准备：

　　1、课前，安排学生查阅达芬奇及蒙娜丽莎的资料。

　　2、学生读数课文，并根据阅读提示学习，要求在读懂的地方写上自己的体会，不懂的地方标上“？”。

　　3、教师准备多媒体课件。

　　教学过程：

　　（一）激发兴趣，导入新课

　　1、（CAI：卢浮宫图片及《维纳斯》《胜利女神》）卢浮宫是目前世界三大博物馆之一，其艺术藏品种类丰富，档次之高，堪称世界一流。有最重要的镇宫三宝，其中两件是雕塑作品，看，它们分别是米洛的《维纳斯》和萨莫特拉斯的《胜利女神》。还有一宝是一幅油画，她就是诞生于意大利文艺复兴巨匠达·芬奇笔下的名画《蒙娜丽莎》。

　　2、今天就让我们一起跟随作者，到纽约大都会博物馆共赴——（齐读课题）！

　　（二）认读词语，扫清障碍

　　1、（CAI：词语）要欣赏世界名画还是需要一定的知识储备，我们先来认识一些词语。

　　2、齐读词语，认准字音，看清字形。

　　3、强调易错字的读音：悄（qiǎo）然肖（xiào）像

　　（三）初读课文，感知大意。

　　1、学生快速默读课文，要求：读通课文，想想课文主要写了什么？

　　2、反馈交流。（提示：在概括课文的主要内容时可以用上一些关联词语：先写……然后写……最后写……）

　　课文先是描述了大家在纽约大都会博物馆前排队等候欣赏《蒙娜丽莎》的心情和此画来纽约展出的原因；接着介绍了《蒙娜丽莎》画像，具体介绍了画的尺寸大小，人物的外形，特别详细描写了蒙娜丽莎的面部表情和神秘的微笑，以及她优雅的坐姿、交叠的双手和幽深茫茫的背景；最后告诉大家，蒙娜丽莎给人带来心灵的震撼，留下了永不磨灭的印象。

　　（四）品读课文，感受魅力

　　1、出示《蒙娜丽莎》的图画，让学生自由观赏，谈谈感受！（可以谈画面内容，也可以谈你对这幅画的评价，还可以谈你知道的有关这幅画或作者的资料）

　　2、默读课文，看看课文哪几个自然段具体介绍了这幅名画，找到课文5──7自然段。

　　3、课文是怎样具体介绍《蒙娜丽莎》这幅画的呢？学习5──7自然段。

　　（CAI：学习提示）

　　（1）默读，用x找出介绍画像内容的语句。

　　（2）对照插图，读读语句，谈谈感受。

　　4、学生分小组学习。

　　5、全班交流，感受名画的魅力。

　　提问：作者是如何描写这幅世界名画，向我们展现她的魅力的呢？

　　学习第5自然段

　　A：引导读句子“那幅画不大，大概三英尺长、两英尺宽吧，整幅画几乎只是一种棕色。”这是介绍了画的什么？（尺寸大小和整体的颜色）

　　B：“她的脸颊泛着红光，一头黑发轻松地垂落双肩。她的眼神是那样柔和与明亮，嘴唇看来不像是涂抹的色彩，而是真的血肉。仔细看她的颈项，你会怀疑血液真的在里面流动。”

　　从这里你体会到了什么？从哪里让你感受到了画得栩栩如生？

　　是啊，我们仿佛看到了她一头乌黑的长发，柔和明亮的眼神，真实的嘴唇，而且更令人称奇的是颈项里的血液也仿佛在流动，一切似真亦幻。

　　C：对照插图，分组朗读，再次感受。

　　过渡：你还从哪儿感受到了这幅画的魅力？（微笑）自古以来，蒙娜丽莎的微笑一直是个谜，她的微笑到底神秘在哪儿？

　　学习第6自然段，引导学生观察肖像画的面部表情。

　　A：“蒙娜丽莎那微抿的双唇，微挑的嘴角，好像有话要跟你说。在那极富个性的嘴角和眼神里，悄然流露出恬静、淡雅的微笑。”

　　师范读，同时让生结合图画，说说你蒙娜丽莎的微笑给你的感觉是怎样的？（淡淡的、若隐若现的）

　　B：过渡：是啊，不同的人看到她的感受都不一样。作者也有同感。

　　引导读“那微笑，有时让人觉得舒畅温柔，有时让人觉得略含哀伤，有时让人觉得十分亲切，有时又让人觉得有几分矜持。蒙娜丽莎那‘神秘的微笑’是那样耐人寻味，难以捉摸。达·芬奇凭着他的天才想象力和他那神奇的画笔，使蒙娜丽莎转瞬即逝的面部表情，成了永恒的美的象征。”

　　C：读到这里，你有什么想对达·芬奇说？（体会达·芬奇的精湛技艺和作者丰富的想象）

　　D：再次品读第6自然段。

　　（3）达·芬奇的精湛技艺除了体现在蒙娜丽莎神秘的微笑上，还体现在哪儿？（引出第七自然段）

　　第七自然段，重点指导观察蒙娜丽莎的身姿、交叠的双手、服饰与她身后的背景。特别是体会她身后的背景充满着幻觉般的神秘感。

　　补充介绍：在“蒙娜丽莎”之前，肖像画一般是没有背景的，在这里画家打破了一般肖像画的局限性，使人物处在了远山、丛林、闪光的水池等背景之中，这一背景朦胧、安静，充满诗意，与蒙娜丽莎的精神生活和谐一致，更好地衬托了人物的内在气质。更为有趣的是，当我们集中看左边时，觉得远景下降而人物上升，集中看右边时，又觉得远景上升而人物下降，富有变化。

　　（4）小结：作者从哪些方面介绍了这幅画？你发现作者是按什么顺序来介绍的？（从远到近，从整体到局部，从上到下）作者一边描写画面内容还一边写了自己的感受、想象，你能找到这样的句段吗？

　　（五）回扣前文，加深感悟

　　1、过渡：我们从作者对蒙娜丽莎的具体描述中感受到了她的魅力，你还从哪里看出蒙娜丽莎的魅力？

　　2、学生再读1─4自然段，说说读懂了什么？

　　3、学生自由读后全班交流：

　　（1）来欣赏她的人很多。从哪些句子让你感受到了这一点？

　　（2）为什么有这么多人来？即使等待很长时间也甘愿。体会画来纽约的不易及她的艺术价值——世界上最杰出的肖像画。

　　（3）从等待中人们的心情怎样？引导体会人们的荣幸、迫不及待等心情。

　　（六）总结升华，朗读抒情

　　1、过渡：从人们的等待，从画展出的来之不易，以及“蒙娜丽莎”本身，都让我们感受到了她的魅力。怪不得作者在最后说：（CAI：第八自然段）

　　2、引读。

　　3、作者说蒙娜丽莎的生动、美丽、温柔、神秘，在他的心底留下了永不磨灭的印象，蒙娜丽莎已经成为作者灵魂的一部分。那么，蒙娜丽莎给你留下了怎样的印象？

　　4、引导激情朗读。

　　（七）总结全文，深入拓展

　　1、今天，当我们站在蒙娜丽莎面前，一切是那么神秘而又奇异，她是全人类文化宝库中一颗璀璨的明珠，她的圣洁光辉照耀着我们每一个人，她在我们每一个人的心底留下了永不磨灭的印象，同样，他也成了我们灵魂的一部分。

　　2、拓展练习：

　　（1）课文还有一幅图，也是达·芬奇的作品，叫《最后的晚餐》，它是世界最著名的宗教画，关于这幅画，还有一个非常生动有趣的故事呢，请同学们课后去查找有关的资料。你也可以继续查找和达·芬奇有关的资料。

　　（2）同学们，我们随着作者的目光欣赏了蒙娜丽莎的风采，蒙娜丽莎的形象一定深深地印在你的脑海里，假如你是美国纽约大都会博物馆的讲解员，你会怎么向参观者介绍这幅画呢？

《蒙娜丽莎之约》教学设计3

　　一、教学目标

　　1．将“探访、交涉、风采、赴约、淡雅、捉摸、衬托、幻觉、深远、有朝一日、大洋彼岸”等词语推荐个同学读一读记一记。

　　2．有感情地朗读课文。弄清文章的两条线索

　　3、对照画面，了解课文中具体描写画像的部分，学习作者把看到的和想象到的自然地融合在一起的写作方法。

　　3．感受世界名画的魅力，受到美的熏陶。

　　二、教材解读

　　1．课前，安排有条件的同学去查阅达·芬奇的资料，搜集蒙娜丽莎的画册、照片、挂历等，欣赏一下这幅世界名画。教师准备此画的摹本（挂图）。组织学生事先相互交换传阅，对名画有初步的认识。

　　2．本课的教学要体现高年级略读课文的特点。让学生自读自悟，在读的过程中感受蒙娜丽莎的永恒美。可以采用以下教学思路：

　　（1）初读课文，粗知大意。先让学生速读课文，借助拼音把课文读正确，大致理解有关词语，并了解课文内容，理清叙述顺序。这个环节应给学生提供交流时间，说说课文主要写了什么。

　　（2）再读课文，感受名画魅力。第二遍布置学生读课文，让学生找到具体描写画像的部分。通过图文对照和资料的引入，让学生充分感受蒙娜丽莎微笑的神秘，体会她的.舒畅温柔、哀伤、亲切和矜持。引导学生重点交流从哪些具体描写中看出了这幅世界名画的魅力，作者看到这幅画想到了什么。学习作者把眼前看到的和内心的想象自然地融合在一起的写作方法，体会作者是怎样把蒙娜丽莎描写生动的。

　　3．课文语言生动，文字流畅，特别是对画像的描写更是细致入微，可引导学生多读多看多想，体会绘画艺术给人带来的美的享受。鼓励学生对课文不理解的地方提出疑问，并试着用恰当的方法解决问题，图文结合，最大限度地感受蒙娜丽莎的美。对于名画，学生很难从专业角度去审视，重在从整体去感受，因此，不同形式的朗读在全文中起着相当重要的作用。

　　4．课尾简要的向同学介绍达芬奇贺《蒙娜丽莎》

　　三、教学过程

　　（一）激发兴趣，导入新课。

　　1．在世界著名的艺术殿堂卢浮宫中有三件宝，其中一件就是《蒙娜丽莎》（板书：蒙娜丽莎），它是意大利文艺复兴巨匠著名画家达·芬奇的代表作。几百年来，这幅画一直让人们百看不厌，也一直为世人所津津乐道，蒙娜丽莎的微笑也成了世界上最神秘的微笑！你们想看看吗？今天，就让我们跟随作者在大洋彼岸探访蒙娜丽莎吧！

　　2．出示课题：蒙娜丽莎之约。（齐读）

　　读了课题有什么想问的吗？（学生紧扣课题质疑）

　　（二）初读课文，感受名画。

　　1．学生快速默读课文，要求：读通课文，想想课文主要讲了什么？

　　2．反馈交流。

　　（三）欣赏名画，感受魅力。

　　1．默读课文，看看课文那几个自然段具体介绍了这幅名画，找到课文5~7自然段。

　　2．出示《蒙娜丽莎》的视屏，让学生自由观赏，谈谈体会。

　　3．从同学们惊奇的眼神中，老师感受到你们对这幅画的喜爱，说说你感受到了什么？（同桌交流说说感受最深的一点）

　　4．课文是怎样具体介绍《蒙娜丽莎》这幅画的呢？选一个你最感兴趣的方面，细细读一读，体会体会，说说自己的感受。

　　5?随机交流，感受名画的魅力。

　　（1）引导学生感受画的整体。（第五自然段）

　　这是一个鲜活的女子，我们终于跟她面对面了，虽然经过了五百多年，她仍是那么恬静、淡雅，怪不得作者说心中涌起一种奇异的感觉。谁来读一读？（指导读“那幅画不大……我终于跟她面对面了”。）

　　“血液真的在里面流动”，读到这儿，你一定会在心里默默地称奇，你还从哪儿感受到了这幅画的魅力？（微笑）自古以来，蒙娜丽莎的微

　　笑一直是个谜，她的微笑到底神秘在哪儿？

　　（2）引导学生观察肖像画的面部表情。（第六自然段）

　　学生找到有关句子，出示：那微笑，有时让人觉得舒畅温柔，有时让人觉得略含哀伤，有时让人觉得十分亲切，有时又让人觉得有几分矜持。

　　指名读，评价（围绕“舒畅温柔”“略含哀伤”“十分亲切”“几分矜持”），再指名读，齐读。

　　小结并过渡：紧抿的双唇，微挑的嘴角，耐人寻味的神秘的微笑，达·芬奇用他天才的想象力和神奇的画笔，让蒙娜丽莎的微笑成为永恒美的象征。

　　（5）达·芬奇精湛的技艺除了体现在蒙娜丽莎神秘的微笑上，还体现在哪儿？（引出第七自然段）

　　第七自然段，重点指导观察蒙娜丽莎的身姿、服饰与她身后的背景。特别是她的右手，刻画得极其清晰、细腻，她身后的背景充满着幻觉般的神秘感。

　　6．作者用优美生动的语言细致地向我们描述了蒙娜丽莎的美丽神韵，让我们感到蒙娜丽莎仿佛就在我们面前。作者不仅描写了自己看到的情景，而且融入了丰富的想象，你能找到这样的句段吗？

《蒙娜丽莎之约》教学设计4

　　一、导入新课，激发兴趣

　　师：同学们，有这么一幅画，在美法两国多次交涉之后，她才能暂时离开巴黎的卢浮宫前去纽约，受到了皇后式规格的隆重接待，美国动用四万多名联邦*、地方警察和保安人员对它进行保护，这幅画就是——《蒙娜丽莎》。今天让我们走进这次约会——《蒙娜丽莎之约》(齐读课题)。

　　二、学习生字词

　　师：昨天老师已经让大家预习了这篇文章，这篇文章里的几个字比较难读，谁来读?(多媒体出示)

　　肖像 脸颊 悄然 难以捉摸 矜持

　　三、初读课文，明确要求

　　师：这是一篇略读课文，同学们在预习时肯定也读过了课前的导语，谁来说说导语对我们如何学习这篇课文提出了哪些建议?(生读)

　　1、 你从哪些描写中看出了这幅世界名画的魅力?(标上序号)

　　2、 课文中具体描写《蒙娜丽莎》画像的部分找出来，对照插图多读几遍。(做上记号)

　　四、学习课文，理清脉络

　　1、从侧面描写中感受画作的魅力

　　师：谁来说说你从哪些地方读出这幅画的魅力?

　　预设一： “我们在纽约大都会……静静地等着。”这一句话中“队伍像长龙”体会到人很多，这幅画的魅力。

　　预设二：“我猜想今天来赴约……超出了我的想象。”

　　预设三：“不知过了多久，我终于……看到她了。”这句中的“不知、终于”等词看出了人的多。

　　预设四：“听说美法……前来纽约。”中的“多次交涉”体会到这幅画作的魅力。

　　预设五：她，就是诞生于达·芬奇笔下，面带永远微笑的“蒙娜丽莎”!从“诞生”可以看出来，诞生只有生人才能说诞生，而蒙娜丽莎是一幅画，而且是一幅肖像，诞生于达芬奇笔下的，所以我觉得他很有魅力。

　　小结：你真会学习!同学们，我们刚才交流了这几个句子都没有直接介绍蒙娜丽莎这幅画作，但是，它们从不同侧面分明让我们感受到了这幅画的魅力，这种描写就叫——侧面描写。作者不光采用了侧面描写，还直接介绍了画作。直接介绍画作的方式叫什么描写?(正面描写)。看一看哪几个自然段是直接介绍了画作?(5、6、7自然段)

　　2、感知课文5、6、7自然段的内容

　　过渡：同学们，我们先来自由读一读5、6、7自然段，一边读一边想，这3个自然段围绕画像分别写了哪几方面的内容?

　　预设：第5自然段是写蒙娜丽莎像真人一样。(感觉)

　　预设：第6自然段是写蒙娜丽莎神秘的微笑。(微笑)

　　预设：第7自然段是写介绍蒙娜丽莎的身姿、双臂、脸部等(整体)

　　师小结：同学们，这样读着读着，我们就读出了作者写作的顺序了，作者先写他对这幅画的——感觉，再重点介绍蒙娜丽莎的——微笑，最后还具体描写了这幅画的——整体。

　　五、深入课文，感受微笑

　　过渡：同学们，蒙娜丽莎的微笑是这幅画最具有特色的地方，几乎所有的人提到蒙娜丽莎就会马上想到“微笑”，现在我们先来学习这一部分。

　　1、比较写作方法

　　预设一：我觉得文中写得好，因为文中把“那微笑，有时让人觉得舒畅温柔……矜持”写出来了。

　　2、体会达.芬奇画笔的魅力

　　师：这时，我们不得不佩服一个人——达.芬奇

　　出示课件：达芬奇凭着他的天才想象力和他那神奇的画笔，使蒙娜丽莎转瞬即逝的面部表情，成了永恒的美的象征。(学生齐读)

　　师：是啊，蒙娜丽莎就是以她那“神秘的微笑”，吸引了世界各地数以万计的来访者。

　　师引读：那微笑——

　　师：当老师读到这段文字时，不禁留下了这样的感受，留下了这样的批注：

　　(课件出示)“那微笑，有时……有时……有时……有时……”(作者通过丰富的想象，使蒙娜丽莎那时隐时现，难以捉摸的微笑放佛就在我们眼前，让我们不禁赞叹达芬奇)

　　师：同学们，以“作者的想象……”为开头，我们接着往下作批注……

　　师生交流

　　六、学习迁移

　　同学们，作者在写自己感受时和对这幅画整体描写时也运用了许多想象，请你也用刚才这种方法找出想象部分作批注。

　　师生交流

　　师：让我们永远记住这份永恒的美的象征，因为(出示课件：《蒙娜丽莎》是世界上最杰出的肖像画，世界上有多少人能亲睹她的风采呢?(生齐读))

　　师：让我们永远记住这份永恒的美的象征，还因为(出示课件：“蒙娜丽莎”是全人类文化宝库中一颗璀璨的明珠，她的光辉照耀着每一个有幸看到她的人。(生齐读))

　　师：同学们仔细看这两句话，你发现了什么?

　　师：你眼睛真厉害!书名号一般用在书名、篇名、图画名等等，你知道这里蒙娜丽莎加书名号是指——(蒙娜丽莎的画名);那这里蒙娜丽莎加双引号又是指什么呢?再看看课题中的蒙娜丽莎为什么不加双引号或书名号呢?

　　师：不同的人看着这幅画有不同的感受。我们说，这幅画的作者是谁呀?

　　生：达芬奇。

　　师：对，他具有多样的才华，他的一生留下了许多杰作，我们一起来看。

　　师：画中人物是如此的*静，一幅幅画作融入着达芬奇的理想、智慧以及他的精神特质，一幅幅画作是达芬奇才情魅力的展示。同学们，课文学到这里，我们除了感谢达芬奇之外，我们还要感谢一个人，你觉得应该是谁?(王克难)感谢他什么?

　　师：感谢他丰富的想象力和细腻的笔触把蒙娜丽莎仿佛带到我们的眼前，感谢他告诉我们在介绍一幅画作的时候，可以先写感觉，再写特点，最后写整幅图，感谢他不光要进行正面描写，有时侧面描写也很重要，当然还要感谢他一时写作的冲动。

　　(课件展示)

　　1.选择一幅画作，学习作者写作的方法写一段话。

　　板书：

　　感觉

　　蒙娜丽莎之约 微笑 想象

　　整体

《蒙娜丽莎之约》教学设计5

　　教学目标：

　　1、读读记记“探访、交涉、肖像画、赴约、恬静、矜持、微抿双唇、耐人寻味、难以捉摸、璀璨、永不磨灭”等词语。

　　2、对照画面，了解课文中具体描写画像的部分，学习作者把看到的和想象到的自然地融合在一起的写作方法。

　　3、有感情地朗读课文5-7自然段。感受世界名画的魅力，产生要亲眼目睹这幅画的风采的强烈愿望。

　　教学重难点：

　　对照插图，把具体描写《蒙娜丽莎》画像的部分找出来，欣赏蒙娜丽莎神秘莫测的美丽神韵和那如梦如幻的妩媚微笑，引导学生从蒙娜丽莎的面部表情以及她的坐姿、双手和背景等具体的描写中体会世界名画的魅力。

　　教学过程：

　　一、检查预习，导入新课

　　师：课前同学们都进行了预习，课文中的词都会读了吗？检查预习情况：

　　1、读读记记“探访、交涉、肖像画、赴约、恬静、矜持、微抿双唇、耐人寻味、难以捉摸、璀璨、永不磨灭”等词语。

　　（1）自己先读一遍。

　　（2）指名读。（谁愿意读给大家听？其他同学注意听他有没有读对。）

　　（3）齐读一遍。

　　2、同学们预习得不错，我们先来欣赏一幅画，（课件出示画像）你对它的了解有多少呢？

　　师小结：

　　它就是世界上最杰出的肖像画——《蒙娜丽莎》，陈列在世界著名的艺术殿堂法国卢浮宫，被誉为卢浮宫的镇宫之宝。它每小时要迎接1500人次的参观。1911年它曾不幸被窃，法国人竟将它失窃的日子当作“国难日”，举国降半旗哀悼；当它失而复得时，法国举国欢庆的气氛，不亚于一个国家的诞生。我们不禁要问：这幅画究竟有着什么样的魅力呢？让一个国家如此重视。

　　3、今天我们就来学习一篇新课文，看一位作家在欣赏完《蒙》这幅画像后有着怎样的感受。

　　4、我们一起来读一遍课题《27、蒙娜丽莎之约》。

　　二、明确要求，完成自学

　　学生按要求自读课文。

　　（课件出示）自由朗读课文，思考：

　　作者是从哪些方面写出了这幅名画的魅力，并在文中做出相应的标记。

　　三、交流探究一，整体感受

　　我们一起来交流一下：课文从哪些方面写出了这幅名画的魅力？

　　1、人多。（对，其实文中还有多处写到了观看名画的人多，你能找出来吗？有这么多人来观看，这就是这幅画的魅力！）

　　2、画展出的不易。（一幅画的展出竟需要美法两个大国多次交涉，这幅画的确很有魅力啊！）

　　3、预设：读第5段：

　　读得真有感情,你能概括地说说这段写了什么吗？（画像的内容）具体描写画像内容的还有哪些语段呢？（6、7段）

　　对，5、6、7段就是通过对画像内容的具体描写来表现名画魅力的。

　　4、课文还从哪方面写出了这幅名画的魅力呢?

　　(作者欣赏完画后的感受。)

　　5、小结：

　　正像同学们刚才交流的那样，作者就是从这三方面写出了名画的魅力。其中哪一部分是本文的重点呢？（第2部分——5-7段对蒙娜丽莎画像内容的描写是本文的重点。）

　　四、交流探究二，语段研读

　　1、好，我们就来看这部分。幻灯出示：请同学们再次品读5-7段具体描写画像的语句，将最能吸引你的一部分的描写画出来，多读几遍，想想这部分描写好在哪儿？

　　同学们刚刚读了具体描写画像内容的语句。哪部分描写最吸引你呢？

　　2、研读第6段

　　预设：

　　（1）生：我觉得蒙娜丽莎的微笑最吸引人。

　　师：哦，你认为这部分的描写好在哪呢？

　　生：作者的描写很生动，很细致。

　　师：细致生动地描写蒙娜丽莎微笑的词有哪些？

　　生：舒畅温柔、略含哀伤、亲切、矜持。

　　（2）师：你知道“矜持”什么意思吗？

　　(慎重、拘谨)

　　（3）一个简单的微笑，作者却从中解读到这么复杂的情感，这是为什么呢？

　　（4）（“舒畅温柔、略含哀伤、亲切、矜持”

　　这些情感作者看得到吗？而是作者由画面展开的想象。）

　　体会写法：作者这样展开想象去写有什么好处？下面就请同学们对照插图，再读

　　描写微笑的这个语段，体会加上或去掉这部分想象的文字感觉有什么不一样？

　　小结：（想象能让*面变得立体，使静止变得鲜活起来，这样的描写不仅让我们感受到了名画的魅力，还能使文章更吸引人。希望同学们今后也能在写作时加以运用。）

　　（5）谁愿意通过自己的朗读，让我们感受蒙娜丽莎微笑的美呢？（指名读）

　　3、写一写

　　师引语：从古至今，可以说没有一幅人物肖像画能像《蒙娜丽莎》那样，让世人如此地津津乐道。这幅画的魅力就在于不同的人看到这幅画，就会有不同的理解和感受。下面就请同学们

　　再次欣赏这幅画，发挥你的想象，你能从这神秘的微笑中看到什么呢？

　　蒙娜丽莎那“神秘的微笑”是那样耐人寻味，难以捉摸。那微笑，有时让人觉得（ ），有时又让人觉得（ ）。

　　（1）想一想，写一写。

　　（2）指名说。

　　（3）出示关于微笑的资料。

　　4、研读第5、7段

　　同学们真了不起，也学会了作者边欣赏艺术作品、边展开想象的方法。课文5、7段的描写也采用了与描写微笑相同的方法，那就是将看到的和想象到的自然融合到一起的方法。下面就请同学们把这两段中展开想象的句子赶快找出来，体会这样写的精妙，然后带着你的感受读一读。

　　（1）你想读哪一句？谈感受。

　　（2）带着自己的感受有感情的朗读。（个性化朗读）

　　五、小结并布置作业

　　1、小结：从同学们的表情和朗读中，老师也深切感受到了这幅画的魅力，让没见过这幅画的读者们都产生了一个强烈的愿望——真想亲眼目睹一下这幅画的风采。

　　教师引读：难怪作者与《蒙娜丽莎》的约会虽然只有短短几分钟，却在作者心底留下了永不磨灭的印象，成了他灵魂的一部分……（最后一段）

　　2、学到这儿，我们来认识一下这幅杰出画像的创作者达芬奇。（出示图片资料投影）

　　【教学反思】

　　但凡上过公开课的老师肯定有一个感觉，准备公开课是一件累人的事！有一次在公交车上听到蔡依林的一首歌，歌词唱得太快，听不清，歌名我倒是记住了——《玩美》，挺有意思吧？

　　整个备课的过程就是“玩美”，不停地想，不断地问，不时地改。雏形出来了就上一节，请同事听听，再想想改改；然后再上一节，请同事、师傅、领导听听，完了综合各方意见再改改；最后自己上一节，感受感受。才敢拿到兄弟学校献丑！其中我印象深刻的就是写话训练的设计，最先的想法是欣赏完达芬奇另外一幅代表作《最后的晚餐》(课本上有一幅插图)，运用想象的方法写写其中一个人物，可是后来听课老师提出这个题目太难，人物外貌看不清，而且时代背景学生不了解，学生作业反馈上来的确是这样；后来干脆在感受完蒙娜丽莎微笑的美之后，让学生再次欣赏画像，发挥想象，“你能从这神秘的微笑中看到什么呢？”一部分学生还是觉得无从着手；再后来模仿课文的写法，让学生想象再写下来，“蒙娜丽莎那“神秘的微笑”是那样耐人寻味，难以捉摸。那微笑，有时让人觉得（ ），有时又让人觉得（ ）。”试教下来这种设计应该比较合理，学生也最有话说。完了之后，我就在想，*时上课可没这么“磨”呀！钱梦龙老师在备课中谈到：“我的水*不高，只有初中的水*，我读的时候觉得有疑惑的地方，学生一定也有疑惑，我读了好几遍才感受到好的地方，学生一定也很难感受到，我教学时就在这些方面导一导。”钱梦龙老师的做法给了我很大启发，在备课前即要估量学生什么地方读不懂、读不好，然后再展开教学。“凡事预则立，不预则废。”精心准备是上好一堂课的前提，课前要好好下点功夫啊！

　　上完了课，有值得肯定的地方，当然也有不足之处，学友和导师提出了许多中肯的建议和意见，让我受益匪浅。比如课堂上指导朗读得还不够细致，缺少有层次的阅读，因此学生读得还不够多，读得还不够生动、投入，致使氛围不够，情感不能得到提升。这方面我还要注意加强。当然本身“玩美”的过程也让我学到很多，让我明白了上语文课之前，应重视学生的“最邻近发展区”，然后将学生引入一定的问题情境，让学生独立探索。这样，有助于提高他们的自信心和学习兴趣等。

　　玩美就是为了更加完美，玩美的过程充满艰辛，但会让你收获完美，所以值得！

《蒙娜丽莎之约》教学设计6

　　【教学目的及要求】

　　１、学会本课生字。

　　２、培养学生欣赏绘画的能力。

　　３、培养欣赏名画的情感。

　　【教学重点难点】

　　培养学生欣赏绘画的能力。

　　【教具准备】

　　多媒体课件。

　　【教学时间】

　　１课时。

　　【教学过程】

　　一、导入

　　前两节课中，我们欣赏了中外名家所演奏曲子。今天我们就来欣赏一幅世界名画《蒙娜丽莎》。

　　二、介绍达·芬奇多媒体课件展示资料

　　达·芬奇是意大利文艺复兴时期最伟大最著名的巨匠，他不仅是一位天才的画家，并且是大数学家。科学家。力学家和工程师，是一位多才多艺。全面发展的人。他有着多方面的才能，对人类作出过多方面的贡献。他不仅会画画，雕塑，建筑房屋，还会发明武器，设计过世界上第一个飞行机。他又是一个医学家。音乐家和戏剧家，而且在物理学。地理学和植物学等其它科学的研究上也很有成就。他道德高尚，举止温雅，且体格健壮，力量过人，据说他一只手就能轻易地折断马蹄铁。他左右手都会写字。作画，他用左手写的字是反向的，人们只有在镜子里才能看懂。达·芬奇出生于佛罗伦萨附近的芬奇镇，这是一个景色秀丽，风景如画的地方，展现出一派田园风光：山坡上有葡萄园，山谷里耸立着四季常绿的树木，潺潺的溪水和叽叽喳喳的鸟叫声构成了一曲欢快悦耳的音乐。在这样美丽的自然环境的熏陶下，达芬奇的观察力和感受力都逐渐敏锐和丰富起来。

　　三、阅读课文，初步感知

　　１、看课文中的插图，让学生自己说说有什么感受：

　　⑴笑得有时觉得舒畅温柔。

　　⑵有时又觉得严肃、安详。

　　⑶有时略含哀伤。

　　⑷有时甚至显出讥嘲和揶揄。

　　２、阅读课文，看看作者的分析：

　　读课文时要注意字词的读音。

　　四、深入分析课文

　　１、作者从哪几个角度来说明《蒙娜丽莎》的？

　　（由远及近、由上到下、由局部到整体。）

　　２、阅读课文后，你觉得蒙娜丽莎美在哪里？说说你的理由。

　　３、蒙娜丽莎的微笑让你感到了什么？说说你的理由。

　　４、如果单是一幅蒙娜丽莎的肖像画而没有身后的背景作为陪衬，那《蒙娜丽莎》还会有多少神秘感？

　　在“蒙娜丽莎”之前，肖像画一般是没有背景的，在这里画家打破了一般肖像画的局限性，使人物处在了远山。丛林。闪光的水池等背景之中，这一背景朦胧。安静，充满诗意，与蒙娜丽莎的精神生活和谐一致，更好地衬托了人物的内在气质。更为有趣的是，当我们集中看左边时，觉得远景下降而人物上升，集中看右边时，又觉得远景上升而人物下降，富有变化。

　　五、拓展延伸

　　１、14～16世纪，欧洲文艺复兴中心意大利，当时宣扬“提倡人权。反对神权，提倡个性自由。反对人身依附。”的人文主义思想。

　　２、作者达·芬奇，意大利人。整个文艺复兴时期最卓越的代表人物之一。他的天才不限于艺术，在数学。机械工程。医学。地质学。建筑学等方面都有杰出的贡献。

　　３、《蒙》是达·芬奇最负盛名的肖像杰作。成功地塑造了资本主义上升时期有产阶级的妇女形象，以一个年轻女性温雅的微笑，揭开人性觉醒的旗帜，赞美生命的.可爱。集中而又充分地表达了他的人文主义思想，热情地讴歌美与人生。

　　【板书】

　　蒙娜丽莎之约

　　神秘的微笑

　　永恒的美丽

　　灵魂的一部分

《蒙娜丽莎之约》教学设计7

　　教学目标

　　1、读读记记“探访、交涉、风采、赴约、淡雅、捉摸、衬托、幻觉、深远、有朝一日、大样彼岸”等词语。

　　2、有感情地朗读课文。对照画面，了解课文中具体描写画像的部分，学习作者把看到的和想象到的自然地融合在一起的写作方法。

　　3、感受世界名画的魅力。

　　教学重难点：

　　对照插图，把具体描写《蒙娜丽莎》画像的部分找出来，欣赏蒙娜丽莎神秘莫测的美丽神韵和那如梦如幻的妩媚微笑，引导学生从蒙娜丽莎的面部表情以及她的坐姿、双手和背景等具体的描写中体会世界名画的魅力。

　　教学准备：

　　1、课前，安排学生查阅达芬奇及蒙娜丽莎的资料。

　　2、学生读数课文，并根据阅读提示学习，要求在读懂的地方写上自己的体会，不懂的地方标上“？”。

　　3、教师准备多媒体课件。

　　教学过程：

　　（一）激发兴趣，导入新课

　　1、（CAI：卢浮宫图片及《维纳斯》《胜利女神》）卢浮宫是目前世界三大博物馆之一，其艺术藏品种类丰富，档次之高，堪称世界一流。有最重要的镇宫三宝，其中两件是雕塑作品，看，它们分别是米洛的《维纳斯》和萨莫特拉斯的《胜利女神》。还有一宝是一幅油画，她就是诞生于意大利文艺复兴巨匠达·芬奇笔下的名画《蒙娜丽莎》。

　　2、今天就让我们一起跟随作者，到纽约大都会博物馆共赴——（齐读课题）！

　　（二）认读词语，扫清障碍

　　1、（CAI：词语）要欣赏世界名画还是需要一定的知识储备，我们先来认识一些词语。

　　2、齐读词语，认准字音，看清字形。

　　3、强调易错字的读音：悄（qiǎo）然肖（xiào）像

　　（三）初读课文，感知大意。

　　1、学生快速默读课文，要求：读通课文，想想课文主要写了什么？

　　2、反馈交流。（提示：在概括课文的主要内容时可以用上一些关联词语：先写……然后写……最后写……）

　　课文先是描述了大家在纽约大都会博物馆前排队等候欣赏《蒙娜丽莎》的心情和此画来纽约展出的原因；接着介绍了《蒙娜丽莎》画像，具体介绍了画的尺寸大小，人物的外形，特别详细描写了蒙娜丽莎的面部表情和神秘的微笑，以及她优雅的坐姿、交叠的双手和幽深茫茫的背景；最后告诉大家，蒙娜丽莎给人带来心灵的震撼，留下了永不磨灭的印象。

　　（四）品读课文，感受魅力

　　1、出示《蒙娜丽莎》的图画，让学生自由观赏，谈谈感受！（可以谈画面内容，也可以谈你对这幅画的评价，还可以谈你知道的有关这幅画或作者的资料）

　　2、默读课文，看看课文哪几个自然段具体介绍了这幅名画，找到课文5──7自然段。

　　3、课文是怎样具体介绍《蒙娜丽莎》这幅画的呢？学习5──7自然段。

　　（CAI：学习提示）

　　（1）默读，用（ ）找出介绍画像内容的语句。

　　（2）对照插图，读读语句，谈谈感受。

　　4、学生分小组学习。

　　5、全班交流，感受名画的魅力。

　　提问：作者是如何描写这幅世界名画，向我们展现她的魅力的呢？

　　学习第5自然段

　　A：引导读句子“那幅画不大，大概三英尺长、两英尺宽吧，整幅画几乎只是一种棕色。”这是介绍了画的什么？（尺寸大小和整体的颜色）

　　B：“她的脸颊泛着红光，一头黑发轻松地垂落双肩。她的眼神是那样柔和与明亮，嘴唇看来不像是涂抹的色彩，而是真的血肉。仔细看她的颈项，你会怀疑血液真的在里面流动。”

　　从这里你体会到了什么？从哪里让你感受到了画得栩栩如生？

　　是啊，我们仿佛看到了她一头乌黑的长发，柔和明亮的眼神，真实的嘴唇，而且更令人称奇的是颈项里的血液也仿佛在流动，一切似真亦幻。

　　C：对照插图，分组朗读，再次感受。

　　过渡：你还从哪儿感受到了这幅画的魅力？（微笑）自古以来，蒙娜丽莎的微笑一直是个谜，她的微笑到底神秘在哪儿？

　　学习第6自然段，引导学生观察肖像画的面部表情。

　　A：“蒙娜丽莎那微抿的双唇，微挑的嘴角，好像有话要跟你说。在那极富个性的嘴角和眼神里，悄然流露出恬静、淡雅的微笑。”

　　师范读，同时让生结合图画，说说你蒙娜丽莎的微笑给你的感觉是怎样的？（淡淡的、若隐若现的）

　　B：过渡：是啊，不同的人看到她的感受都不一样。作者也有同感。

　　引导读“那微笑，有时让人觉得舒畅温柔，有时让人觉得略含哀伤，有时让人觉得十分亲切，有时又让人觉得有几分矜持。蒙娜丽莎那‘神秘的微笑’是那样耐人寻味，难以捉摸。达·芬奇凭着他的天才想象力和他那神奇的画笔，使蒙娜丽莎转瞬即逝的面部表情，成了永恒的美的象征。”

　　C：读到这里，你有什么想对达·芬奇说？（体会达·芬奇的精湛技艺和作者丰富的想象）

　　D：再次品读第6自然段。

　　（3）达·芬奇的精湛技艺除了体现在蒙娜丽莎神秘的微笑上，还体现在哪儿？（引出第七自然段）

　　第七自然段，重点指导观察蒙娜丽莎的身姿、交叠的双手、服饰与她身后的背景。特别是体会她身后的背景充满着幻觉般的神秘感。

　　补充介绍：在“蒙娜丽莎”之前，肖像画一般是没有背景的，在这里画家打破了一般肖像画的局限性，使人物处在了远山、丛林、闪光的水池等背景之中，这一背景朦胧、安静，充满诗意，与蒙娜丽莎的精神生活和谐一致，更好地衬托了人物的内在气质。更为有趣的是，当我们集中看左边时，觉得远景下降而人物上升，集中看右边时，又觉得远景上升而人物下降，富有变化。

　　（4）小结：作者从哪些方面介绍了这幅画？你发现作者是按什么顺序来介绍的？（从远到近，从整体到局部，从上到下）作者一边描写画面内容还一边写了自己的感受、想象，你能找到这样的句段吗？

　　（五）回扣前文，加深感悟

　　1、过渡：我们从作者对蒙娜丽莎的具体描述中感受到了她的魅力，你还从哪里看出蒙娜丽莎的魅力？

　　2、学生再读1─4自然段，说说读懂了什么？

　　3、学生自由读后全班交流：

　　（1）来欣赏她的人很多。从哪些句子让你感受到了这一点？

　　（2）为什么有这么多人来？即使等待很长时间也甘愿。体会画来纽约的不易及她的艺术价值——世界上最杰出的肖像画。

　　（3）从等待中人们的心情怎样？引导体会人们的荣幸、迫不及待等心情。

　　（六）总结升华，朗读抒情

　　1、过渡：从人们的等待，从画展出的来之不易，以及“蒙娜丽莎”本身，都让我们感受到了她的魅力。怪不得作者在最后说：（CAI：第八自然段）

　　2、引读。

　　3、作者说蒙娜丽莎的生动、美丽、温柔、神秘，在他的心底留下了永不磨灭的印象，蒙娜丽莎已经成为作者灵魂的一部分。那么，蒙娜丽莎给你留下了怎样的印象？

　　4、引导激情朗读。

　　（七）总结全文，深入拓展

　　1、今天，当我们站在蒙娜丽莎面前，一切是那么神秘而又奇异，她是全人类文化宝库中一颗璀璨的明珠，她的圣洁光辉照耀着我们每一个人，她在我们每一个人的心底留下了永不磨灭的印象，同样，他也成了我们灵魂的一部分。

　　2、拓展练习：

　　（1）课文还有一幅图，也是达·芬奇的作品，叫《最后的晚餐》，它是世界最著名的宗教画，关于这幅画，还有一个非常生动有趣的故事呢，请同学们课后去查找有关的资料。你也可以继续查找和达·芬奇有关的资料。

　　（2）同学们，我们随着作者的目光欣赏了蒙娜丽莎的风采，蒙娜丽莎的形象一定深深地印在你的脑海里，假如你是美国纽约大都会博物馆的讲解员，你会怎么向参观者介绍这幅画呢？

《蒙娜丽莎之约》教学设计8

　　（一）谈话引入，检查预习。

　　1、谈话导入。

　　2、检查字音（多媒体出示）：肖像、悄然、难以捉摸、矜持、脸颊

　　（1）指名读词语，教师相机正音。

　　（2）齐读词语。

　　【设计意图：文中虽然没有生字，但对于“悄、捉摸，颊”这几个字，学生在朗读中容易出现错误，教师有必要强调。“肖、矜、”等字是渗透性识字，学生只要借助拼音认识即可。】

　　（二）明确任务、感受魅力，感悟写法。

　　【设计意图：对于略读课文而言，教学要整体求略，部分求精，求精的部分必是文章的重点内容。本环节中，重点引导学生交流作者描写画作的部分，也就是文章5、6、7自然段。在体会画作魅力的同时要注意感受作者语言文字的魅力，学习作者介绍画作时的观察顺序和表达方法，通过有感情的朗读，让学生积累语言，内化语言。】

　　1、默读连语接，找出学习要求。

　　2、出示自学提示，学生按照要求自学。

　　多媒体出示学习要求：“默读课文，想一想，从课文哪些描写中看出这幅世界名画的魅力？标画出相关语句，并写下自己的感受。”

　　【设计意图：这是文前连接语中的问题，以此问题为突破口，引导学生整体理解课文，感受画作的魅力。学习时给学生留一定的时间，充分放手让学生自学，形成自己富于个性的理解。】

　　3、全班交流，感受画作的魅力。

　　预设一：引导学生从参观的人多等语句中感受这幅画的魅力所在。

　　——“我们都在纽约大都会博物馆前排队，队伍像一条长龙，大家都在静静地等着。”

　　——“听说美法两国多次交涉，他才暂时离开巴黎的卢浮宫前来纽约。”

　　引导学生理解“排着长龙一样的的队伍”等语句，说明参观的人多，从侧面衬托出画作的魅力。

　　预设二：交流第五自然段的相关语句，感受画面的逼真。

　　（1）抓住关键语句体会画面的栩栩如生。

　　“她的脸颊泛着红光……你会怀疑血液真的在里面流动”。

　　（2）读课文第五自然段，注意作者按照什么顺序进行观察。

　　（由远到近，由整体到局部）

　　（3）相机指导朗读。

　　预设三：交流第六自然段介绍画面中人物面部表情的部分，感受画作魅力，感悟写法。

　　（1）在学生交流的同时，让学生结合插图体会蒙娜丽莎神秘微笑背后蕴含丰富的情感。

　　“那微笑，有时让人觉得舒畅温柔……是那样耐人寻味，难以捉摸。”

　　（2）让学生反复品读描写蒙娜丽莎微笑在作者心中感受的句子，感受画作的魅力和语言的魅力。

　　（3）作者采用什么表达方式把蒙娜丽莎神秘的微笑描述出来的？（展开丰富的想象）

　　（4）有感情的朗读课文。

　　预设四：从第七自然段相关语句中感受画作的魅力。

　　【设计意图：重点指导学生观察蒙娜丽莎的身姿、服饰与她身后的背景。从文章的语句中体会，画面采撷了多种美的元素，集美、智慧、永恒三位为一体，增加了画面的艺术性和神秘感】

　　4、小组交流，全面感受画作的魅力。

　　（1）四人小组交流：文中还有那些语句表现了画作的魅力？

　　（2）师小结。

　　【设计意图：文中有许多描写反映了《蒙娜丽莎》这幅画作的魅力，课堂时间有限，无法进行全员交流，设计此环节的目的是给学生更大的交流空间，鼓励上课没有机会交流的同学充分发言，在合作交流中取长补短，共同提高，取得更高的效率。】

　　5、以读代讲，体会作者欣赏画作后的深刻感受。

　　引读最后一段。

　　（三）揭示课题，总结写法。

　　1、作者为什么以《蒙娜丽莎之约》为课题？

　　2、教师根据板书总结文章表达、观察方法。

　　（四）朗读课文，感受语言美，积累文中语言。

　　1、自由有感情的朗读课文直接描写画作的部分。（课文5、6、7自然段）

　　2、把自己喜欢的语句多读几遍，试着背一背。

　　【设计意图：遵循“得意、得言、得法”的教学理念，教学中抽出时间让学生自由诵读直接描写画作的5、6、7自然段，把课文中的语言内化为自己的语言。】

　　（五）创设情景，介绍画作。

　　1、创设情景，让学生以解说员的身份介绍画作。

　　师：假如中法两国经过多次交涉，这幅画能在宁夏展出，在我们的上课现场展出，由你来担任画作解说员，把这幅画作介绍给同学和来自全国各地的老师。

　　2、教师出示画作，学生口头练说。

　　提示学生介绍的方法——可以整体介绍画作，可以介绍画作的部分内容，还可以介绍关于画作的创作背景及相关资料。

　　3、全班交流。

　　【设计意图：略读课文的教学要体现“一课一得”的教学思想，本堂课的教学把落脚点放在介绍画作上，给学生留有一定的准备时间，让学生把课堂上积累的语言，学到的表达方法观察方法进行运用。】

　　（六）拓展延伸。

　　多媒体出示达·芬奇其它画作。

　　紧扣本单元“感受艺术的魅力”这一训练重点，让学生感受绘画艺术魅力，受到艺术的熏陶。

　　（七）布置作业（三选一）。

　　1、搜集关于《最后的晚餐》的有关资料，欣赏画作。

　　2、选择一幅画作进行介绍。

　　3、搜集、欣赏其他艺术形式，感受艺术魅力，办一期手抄报。

　　【设计意图：作业设计围绕单元训练重点，由易到难，学生可根据不同情况，选择相应作业继续感受艺术的魅力，培养学生的审美情趣和热爱艺术的情操。】

《蒙娜丽莎之约》教学设计9

　　教学目标

　　1、读读记记“探访、交涉、风采、赴约、淡雅、捉摸、衬托、幻觉、深远、有朝一日、大样彼岸”等词语。

　　2、有感情地朗读课文。对照画面，了解课文中具体描写画像的部分，学习作者把看到的和想象到的自然地融合在一起的写作方法。

　　3、感受世界名画的魅力。

　　教学重难点：

　　对照插图，把具体描写《蒙娜丽莎》画像的部分找出来，欣赏蒙娜丽莎神秘莫测的美丽神韵和那如梦如幻的妩媚微笑，引导学生从蒙娜丽莎的面部表情以及她的坐姿、双手和背景等具体的描写中体会世界名画的魅力。

　　教学准备：

　　1、课前，安排学生查阅达?芬奇的资料，搜集蒙娜丽莎的画册、照片、挂历等，欣赏一下这幅世界名画。

　　2、教师准备此画的挂图。

　　3、组织学生事先相互交换传阅，对名画有初步的认识。

　　教学过程：

　　一、激发兴趣，导入新课

　　1、美妙的乐曲，令人回味无穷；杰出的画作，让人百看不厌。今天我们要学习的课文介绍的是有关意大利文艺复兴巨匠达·芬奇的名画《蒙娜丽莎》。

　　2、师生交流有关达·芬奇以及《蒙娜丽莎》的资料。

　　3、出示课题：蒙娜丽莎之约（齐读）

　　读了课题有什么想问的吗？（学生紧扣课题质疑）

　　[设计意图：学生将收集的资料交流，利于课文学习，对名画有初步认识。]

　　（二）初读课文，感知大意。

　　1、学生快速默读课文，要求：读通课文，想想课文主要写了什么？

　　2、反馈交流。

　　课文先是描述了大家在纽约大都会博物馆前排队等候欣赏《蒙娜丽莎》的心情和此画来纽约展出的原因；接着介绍了《蒙娜丽莎》画像，具体介绍了画的尺寸大小，人物的外形，特别详细描写了蒙娜丽莎的面部表情和神秘的微笑，以及她优雅的坐姿、交叠的双手和幽深茫茫的背景；最后告诉大家，蒙娜丽莎给人带来心灵的震撼，留下了永不磨灭的印象。

　　[设计意图：通过默读交流，感知文章脉络，为下文学习做铺垫。]

　　（三）再读课文，感受名画魅力

　　1、默读课文，看看课文哪几个自然段具体介绍了这幅名画，找到课文5──7自然段。

　　2、出示《蒙娜丽莎》的图画，让学生自由观赏，谈谈体会。

　　3、从同学们惊叹的眼神中，老师感受到你们对这幅画的喜爱，说说你感受到了什么？（同桌交流说说感受最深的一点）

　　4、课文是怎样具体介绍《蒙娜丽莎》这幅画的呢？选一个你最感兴趣的方面，细细读一读，体会体会，说说自己的感受。

　　5、全班交流，感受名画的魅力。

　　提问：你从哪些描写中看出了这幅世界名画的魅力呢？

　　（1）引导学生感受画的整体。（第五自然段）

　　A：引导读句子“我随着队伍──我终于跟她面对面了”。

　　体会：几百年来，《蒙娜丽莎》这幅画几经辗转，最后被收藏在卢浮宫。这幅画能够来到纽约展出是多么不容易，也是多少人渴望的事情啊！

　　课件补充资料：

　　“它曾经先后被珍藏于不同的王宫，甚至还被拿破仑拿走，在自己的卧室里挂了好多年。1911年，一名意大利人把它偷回了意大利。二战期间，法国人为了避免此画落入纳粹之手，曾多次转移。这幅画能够来到纽约展出是多么不容易，也是多少人渴望的事情啊！”

　　等待终于变成了现实，“近了，更近了──我终于跟她面对面了”迫不及待的心情跃然纸上。虽然经过了五百多年，她仍是那么恬静、淡雅，怪不得作者说心中涌起一种奇异的感觉。

　　B、引导读句子“她的脸颊泛着红光──你会怀疑血液真的在里面流动”。

　　体会：我们仿佛看到了她一头乌黑的长发，柔和明亮的眼神，真实的嘴唇，而且更令人称奇的是颈项里的血液也仿佛在流动，一切似真亦幻。

　　过渡：你还从哪儿感受到了这幅画的魅力？（微笑）自古以来，蒙娜丽莎的微笑一直是个谜，她的微笑到底神秘在哪儿？

　　（2）引导学生观察肖像画的面部表情。（第六自然段）

　　引导读句子“那微笑──几分矜持”。

　　体会：当我们凝视达?芬奇的传世名画《蒙娜丽莎》时，常常被那带有三分柔情、七分迷离的微笑所迷惑。她的微笑时隐时现，难以捉摸，引发人们无穷的猜测，她优雅的神态中闪耀着母性的光辉，女人宽容丰厚的情感是那样令人动容，然而又是那样无法解读。

　　小结并过渡：紧抿的双唇，微挑的嘴角，耐人寻味的神秘的微笑，达?芬奇用他天才的想象力和神奇的画笔，让蒙娜丽莎的微笑成为永恒美的象征。

　　（3）引入关于“蒙娜丽莎的微笑”的资料。

　　（4）看了这些资料，你有什么想说？（体会达?芬奇的精湛技艺和作者丰富的想象）

　　（5）达·芬奇的精湛技艺除了体现在蒙娜丽莎神秘的微笑上，还体现在哪儿？（引出第七自然段）

　　第七自然段，重点指导观察蒙娜丽莎的身姿、服饰与她身后的背景。特别是她的右手。刻画得极其清晰、细腻，她身后的背景充满着幻觉般的神秘感。

　　6、作者用优美生动的语言细致地向我们描述了蒙娜丽莎的美丽神韵，让我们感到蒙娜丽莎仿佛就在我们面前。作者不仅描写了自己看到的情景，而且融入了丰富的想象，你能找到这样的句段吗？

　　7、同学们，我们随着作者的目光欣赏了蒙娜丽莎的风采，蒙娜丽莎的形象一定深深地印在你的脑海里，假如你是美国纽约大都会博物馆的讲解员，你会怎么向参观者介绍这幅画呢？（学生准备后做讲解员介绍）

　　[设计意图：这部分教学是这课的重点，教学设计突出了重点，即：欣赏蒙娜丽莎神秘莫测的美丽神韵和那如梦如幻的妩媚微笑，引导学生从蒙娜丽莎的面部表情以及她的坐姿、双手和背景等具体的描写中体会世界名画的魅力。教学时注意勾画出插图描写的文字，引导学生交流细节描写中感受到什么。]

　　（四）回扣前文，加深感悟

　　1、过渡：我们从作者对蒙娜丽莎的具体描述中感受到了她的魅力，你还从哪里看出蒙娜丽莎的魅力？

　　2、学生再读课文，找到1──4自然段，从人们的等待中感受蒙娜丽莎的魅力。

　　3、学生自由读后全班交流：

　　（1）句子“我们在纽约大都会博物馆前排着队，队伍像一条长龙”。

　　（2）这幅画从卢浮宫前来纽约，来之不易。

　　（3）队伍移动很缓慢。

　　[设计意图：感受等待也是一种美丽。体会名画的来之不易。]

　　（五）总结升华，激情朗读

　　1、过渡：同学们可真会学习，不仅从作者的具体描述中感受到蒙娜丽莎的神奇魅力，还能够从等待中看出画的魅力。怪不得作者在最后说：出示第八自然段

　　2、指名读。

　　引导理解最后一句：蒙娜丽莎的生动、美丽、温柔、神秘，在我的心底留下了永不磨灭的印象，她已经成为我灵魂的一部分。这句话写出了蒙娜丽莎给人心灵的震撼以及印象的深刻。

　　3、引导激情朗读。

　　4、课文还有一幅图，也是达?芬奇的作品，叫《最后的晚餐》，它是世界最著名的宗教画，关于这幅画，还有一个非常生动有趣的故事呢，请同学们课后去查找有关的资料。

　　[设计意图：在总结基础上感情朗读，让学生在艺术魅力的激发下读出内心的赞叹。教学时宜提倡自由读，读出个性化，把眼前看到的和内心感受到的融合在一起。]

　　（六）结语

　　今天，当我们站在蒙娜丽莎面前，一切是那么神秘而又奇异，她是全人类文化宝库中一颗璀璨的明珠，她的圣洁光辉照耀着我们每一个人，她在我们每一个人的心底留下了永不磨灭的印象，同样，他也成了我们灵魂的一部分。

　　教学思考：

　　本课教学时要时时关注插图，让文章的描写和插图结合起来，真正感受达。芬奇名画的魅力，受到美的熏陶。教师要借此培养学生对绘画艺术的兴趣和收集信息和处理信息的能力。对蒙娜丽莎的微笑诠释应该是不确定的，如果教学中学生的感悟言之有理均要认可，并启发学生不同角度、不同光线去看蒙娜丽莎的微笑。

《蒙娜丽莎之约》教学设计10

　　一、激发兴趣，导入新课

　　１、在世界著名的艺术殿堂卢浮宫中有三件宝，其中一件就是《蒙娜丽莎》，它是意大利文艺复兴巨匠著名画家达·芬奇的代表作。几百年来，这幅画一直让人们百看不厌，也一直为世人所津津乐道，蒙娜丽莎的微笑也成了世界上最神秘的微笑！你们想看看吗？今天，就让我们跟随作者在大洋彼岸探访蒙娜丽莎吧！

　　板书：

　　蒙娜丽莎

　　２、出示课题：

　　蒙娜丽莎之约

　　齐读。

　　读了课题有什么想问的吗？

　　（学生紧扣课题质疑。）

　　二、初读课文，感受名画

　　１、学生快速默读课文，要求：读通课文，想想课文主要讲了什么？

　　２、反馈交流。

　　三、欣赏名画，感受魅力

　　１、默读课文，看看课文那几个自然段具体介绍了这幅名画，找到课文5~7自然段。

　　２、出示《蒙娜丽莎》的图画，让学生自由观赏，谈谈体会。

　　３、从同学们惊奇的眼神中，老师感受到你们对这幅画的喜爱，说说你感受到了什么？

　　（同桌交流说说感受最深的一点。）

　　４、课文是怎样具体介绍《蒙娜丽莎》这幅画的呢？选一个你最感兴趣的方面，细细读一读，体会体会，说说自己的感受。

　　５、随机交流，感受名画的魅力：

　　⑴ 引导学生感受画的整体：

　　（第五自然段。）

　　这是一个鲜活的女子，我们终于跟她面对面了，虽然经过了五百多年，她仍是那么恬静、淡雅，怪不得作者说心中涌起一种奇异的感觉。谁来读一读？

　　（指导读“那幅画不大……我终于跟她面对面了”。）

　　老师仿佛看到了她那一头乌黑的长发，柔和明亮的眼神，真实的嘴唇，而且颈项里的血液也仿佛在流动，这个画面似真亦幻，谁来读一读？

　　（指导读“她的脸颊泛着红光……你会怀疑血液真的在里面流动”。）

　　“血液真的在里面流动”，读到这儿，你一定会在心里默默地称奇，你还从哪儿感受到了这幅画的魅力？（微笑）自古以来，蒙娜丽莎的微笑一直是个谜，她的微笑到底神秘在哪儿？

　　⑵ 引导学生观察肖像画的面部表情：

　　（第六自然段。）

　　学生找到有关句子，出示：那微笑，有时让人觉得舒畅温柔，有时让人觉得略含哀伤，有时让人觉得十分亲切，有时又让人觉得有几分矜持。

　　指名读，评价（围绕“舒畅温柔”“略含哀伤”“十分亲切”“几分矜持”），再指名读，齐读。

　　小结并过渡：

　　紧抿的双唇，微挑的嘴角，耐人寻味的神秘的微笑，达·芬奇用他天才的想象力和神奇的画笔，让蒙娜丽莎的微笑成为永恒美的象征。

　　⑶ 引入资料：

　　５００年来，人们一直对《蒙娜丽莎》神秘的微笑莫衷一是。不同的观者或在不同的时间去看，感受似乎都不同。有时觉得她笑得舒畅温柔，有时又显得严肃，有时像是略含哀伤，有时甚至显出讥嘲和揶揄。在一幅画中，光线的变化不能像在雕塑中产生那样大的差别。但在蒙娜丽莎的脸上，微暗的阴影时隐时现，为她的双眼与嘴唇披上了一层面纱。而人的笑容主要表现在眼角和嘴角上，达·芬奇却偏把这些部位画得若隐若现，没有明确的界线，因此才会有这令人捉摸不定的“神秘的微笑”。法国巴黎卢浮宫公布蒙娜丽莎的微笑包含了８３％的高兴、９％的厌恶、６％的恐惧和２％的愤怒。这一结果是由荷兰阿姆斯特丹的一所大学应用“情感识别软件”分析出来的。

　　⑷ 看了这则资料，你有什么想说？

　　（体会达·芬奇的精湛技艺和作者丰富的想象。）

　　⑸ 达·芬奇精湛的技艺除了体现在蒙娜丽莎神秘的微笑上，还体现在哪儿？

　　（引出第七自然段。）

　　第七自然段，重点指导观察蒙娜丽莎的身姿、服饰与她身后的背景。特别是她的右手，刻画得极其清晰、细腻，她身后的背景充满着幻觉般的神秘感。

　　６、作者用优美生动的语言细致地向我们描述了蒙娜丽莎的美丽神韵，让我们感到蒙娜丽莎仿佛就在我们面前。作者不仅描写了自己看到的情景，而且融入了丰富的想象，你能找到这样的句段吗？

　　７、同学们，我们随着作者的目光欣赏了蒙娜丽莎的风采，蒙娜丽莎的形象一定深深地印在你的脑海里，假如你是美国纽约大都会博物馆的讲解员，你会怎么向参观者来介绍这幅画呢？请你准备一下，等会儿向大家介绍一下。

　　（学生做讲解员介绍。）

　　四、回扣前文，加深感悟

　　１、过渡：

　　我们从作者对蒙娜丽莎的具体描述中感受到了她的魅力，你还从哪里看出蒙娜丽莎的魅力？

　　２、学生再读课文，找到１～４自然段，从人们的等待中感受蒙娜丽莎的魅力。

　　３、学生自由读后全班交流：

　　⑴ 从“我们在纽约大都会博物馆前排着队，队伍像一条长龙”看出来的。

　　⑵ 这幅画从卢浮宫前来纽约，来之不易。

　　⑶ 队伍移动很缓慢。

　　五、总结升华，激情朗读

　　１、过渡：

　　同学们可真会学习，不仅从作者的具体描述中感受到蒙娜丽莎的神奇魅力，还能够从等待中看出画的魅力。怪不得作者在最后说：出示第八自然段

　　２、指名读：

　　你感受到了什么？

　　３、激情朗读：

　　（学生齐读第八自然段。）

　　教师导引：

　　我已经看到了蒙娜丽莎，我看到了她迷离的眼神，我看到了她迷人的微笑，我感受到了……

　　（学生齐读第八自然段。）

　　教师导引：

　　虽然我在她面前只停留了几分钟，但是她已经深深地嵌入了我的心灵，已经成了我灵魂的一部分……

　　（学生齐读第八自然段。）

　　教师导引：

　　我相信蒙娜丽莎的形象已经深深地嵌入了我们每一个同学的心灵，已经成了我们灵魂的一部分……

　　（学生齐读第八自然段。）

　　４、引入达·芬奇资料：

　　学到这儿，老师想问你们谁知道这幅画的画家？

　　课文还有一幅图，也是达·芬奇的作品，叫《最后的晚餐》，它是世界最著名的宗教画，关于这幅画还有一个非常有趣的故事呢，请同学们课后去查找有关资料。

　　六、结语

　　美妙的乐曲、令人回味无穷，杰出的画作，让人百看不厌，今天，当我们站在蒙娜丽莎面前，一切是那么神秘而又奇异，她是全人类文化宝库中的一颗璀璨的明珠，她的圣洁光辉照耀着我们每一个人，她在我们每一个人的心底留下了永不磨灭的印象，同样，她也成了我们灵魂的一部分。

　　七、作业

　　我们一起来制作一张资料卡片，把从课文中收集到的信息保存下来。

——《蒙娜丽莎之约》教学反思5篇

《蒙娜丽莎之约》教学反思1

　　我们学校里进行一次教师教学设计比赛，我们六年级老师备的课文是《蒙娜丽莎之约》，这篇课文曾听 蔡爱朵老师上过一节教研课，时间也过去比较久了，也记不起她当时是怎么上的。为了完成这个设计任务，我把这篇课文读了很多次，虽有一点想法，但是还是理不出什么头绪。于是我就翻阅一些课文的相关资唐小燕料，但是资料看的越多，受到干扰也就越多。本来自己还有一点想法，被这些教材分析，教材建议一看，觉得自己那点想法很肤浅。设计又搁浅了。正当我无从下手时，忽然想起我们的教导主任彭永帆老师在我上的教研课的评课会上谈起对阅读教学的看法，他说，阅读教学应该从习作的角度来教阅读。回想他的话，我回过头再读读课文，仔细研究一下课文段落结构和写作特点，忽然有了设计思路，何不以写作的思路来教这篇略读课文？略读课文的教学，教学时间一般为一个课时，因此教学内容的取舍尤为重要。不能面面俱到，否则只能是蜻蜓点水，华而不实；假如有所侧重，训练才有所落实，学生才有所得。基于这样想法，我觉得高年级学生的略读课文教学，不能只让学生感悟语言文字的魅力，更要教给学生的是举一反三的学习方法，和了解作者有序观察和描写事物方法，于是我把这节课设计定位“从写作的角度来教阅读”。无论是字词的斟酌推敲，还是画面人物片段的解读，力求使人物立体鲜明。让学生的知识、能力、情感螺旋上升，达到学语文用语文的教学目标。

　　于是我马上行动起来，把教学环节分为五个板块，首先是激发兴趣，导入新课，这个环节是组织学生将收集的资料进行交流，利于课文学习，对名画有初步认识。接着环节是：明确要求，完成自学，让学生明确这节课的学习目标，不能盲目去学习。第三个环节是交流自学，初识魅力。这个环节，在学生交流自我学习中，引领从文章多方面描写中感受这篇名画的魅力所在。第四个环节是感受魅力，体会写法：这部分教学是这课的重点，教学设计突出了重点，即：欣赏蒙娜丽莎神秘莫测的美丽神韵和那如梦如幻的妩媚微笑，引导学生从蒙娜丽莎的面部表情以及她的坐姿、双手和背景等具体的描写中体会世界名画的魅力。教学时注意勾画出插图描写的文字，引导学生交流细节描写中感受到什么。并从中感悟写作方法和有序观察和表达。最后的教学环节是迁移写法，提高能力。这里我的设计意图是通过课文习得观察方法和写作方法，迁移到描写其他的名画或其他事物，致力于学以致用；课后推荐阅读提高的美的鉴赏能力。

　　这样的设计，我觉得让学生对照画面，了解课文中具体描写画像的部分，学习作者把看到的和想象到的自然地融合在一起的写作方法。揣摩作者有序观察、描写画面的方法。并且在语言学习中感受世界名画的魅力；受到美的熏陶，培养热爱艺术的情操。

　　设想比较美好，不知能不能得到认可，于是拿这个教案设计参加比赛，没想到和蔡老师的教案一起得了个一等奖。既然是自己设计的教案得到认可，我于是就着手进行教学呈现，并认真地做了PPT。上课之前是胸有成竹。但是一上课，发现一节课35分钟很难完成这么多的教学任务，这个教案我上了2节课才上好，在课呈现中，发现学生对名画的欣赏兴趣不是特别高，课堂有的沉闷。

　　上完课，把自己的学生在课堂上的表现和自己一节课的设计上成两节课的结果，与办公室的同事交流探讨。并结合学生的实际，我进行思考，我觉得对学生对艺术的喜爱程度以及小学生的艺术的鉴赏能力估计偏高，现在想想，别说学生，连我这个老师对艺术也是门外汉，门外汉教学生去阅读欣赏描写这样一幅世界顶级名画文章，确实有点班门弄斧。另外，我觉得在备课时，还是从教的角度考虑的比较多，学生的实际情况想的相对少些。备课上课应该从学生的学情出发，设计切实有效的教学方案，才是教学真目的。

《蒙娜丽莎之约》教学反思2

　　作为语文教师我知道教学时要时时关注插图，让文章的描写和插图结合起来，真正感受达芬奇名画的魅力，受到美的熏陶。我要要借此培养学生对绘画艺术的兴趣和收集信息和处理信息的能力。对蒙娜丽莎的微笑诠释应该是不确定的，如果教学中学生的感悟言之有理均要认可，并启发学生不同角度、不同光线去看蒙娜丽莎的微笑。

　　我也尽力去做了。可是当这幅画出现在孩子的面前时，学生有些惊讶，接着我让学生用自己的语言来描述画面，可是几个孩子起立后又得确实呆立，后来有几个学生开始发言开始描述画面，可是那语言依然有些贫乏，蒙娜丽莎的美丽与魅力已经在个别学生的描述中荡然无存，我知道在这方面的审美，学生还不具有。看来多方面教育学生还是必要的。好在看她的面部表情时孩子们又恢复了原有的状态。

　　一课下来我觉得学生的语言能力有待于提高，学生的鉴赏力有待于提到。

《蒙娜丽莎之约》教学反思3

　　《蒙娜丽莎之约》一课用生动的语言，向我们细致地展现了达芬奇的精湛画技和他天才的想象力。文中先是描述了大家在纽约大都会博物馆前排队等候欣赏《蒙娜丽莎》的心情和此画来纽约展出的原因;接着作者用细腻的笔触、传神的语言介绍了《蒙娜丽莎》画像，具体介绍了画的尺寸大小，人物的外形，特别详细描写了蒙娜丽莎的面部表情和神秘的微笑，以及她优雅的坐姿、交叠的双手和幽深茫茫的背景;最后用精炼而饱含激情的语言告诉大家，蒙娜丽莎给人带来了心灵的震撼，留下了永不磨灭的印象。

　　整篇文章文笔洗练，文字浅显流畅，可谓是介绍艺术品的传神之作。因此，课前我安排学生广泛收集与本课相关的资料并做好资料卡。由于本课是一篇略读课文，因此在本节课中要让学生自读自悟，在读的过程中感受蒙娜丽莎的永恒美。

　　首先谈话导入激发学生对艺术的热爱之情。接着让学生带着这份情感朗读，理清叙述顺序，说说课文主要写了什么。然后围绕着“从文中的哪些具体描写中你感受到了这幅画的魅力，作者是怎样具体描写《蒙娜丽莎》画像的？”这个问题进行本节课的学习。课堂是每个学生的，因此，为学生提供充分的时间交流了解课文内容，在感受名画魅力这部分，把课堂交给学生，让他们成为学习的主人。通过他们独立的学习，找到具体描写画像的部分。通过图文对照和资料的引入，让学生充分感受蒙娜丽莎微笑的神秘，体会她的舒畅温柔、哀伤、亲切和矜持。从而感受到这幅世界名画的魅力，并且让学生在评价与朗读中充分展示自我。而作为教师只是在适当的机会引导学生感悟、概括。学习作者把眼前看到的和内心的想象自然地融合在一起的写作方法，体会作者是怎样把蒙娜丽莎描写生动的。

　　在理解感悟到了这幅名画的魅力之后，选择了我校优秀教师尹丽老师的作品《牧羊人》，让学生自由选择一个角度，学习并运用本文中学到的写作方法，向大家介绍这幅画。在锻炼学生的语言表达能力同时也再一次的感受到了艺术的魅力。

　　总之，本着尊重学生，一切为学生的成长服务的态度，在本节课中我尽量做到将课堂交给学生，让学习成为他们自己的事情，成为我的学习我做主的课堂，一节课上下来觉得还有好多地方做得不到位，在实施的过程中难免会出现不足之处。

《蒙娜丽莎之约》教学反思4

　　意大利文艺复兴巨匠著名画家达。芬奇的代表作<<蒙娜丽莎>>，是世界著名艺术殿堂卢浮宫的镇宫三宝之一，足见此画的艺术价值和重要地位。几百年来，这幅画一直让人们百看不厌，画中人蒙娜丽莎那神秘的微笑倾倒了无数*贵胄，文人雅士....

　　上课伊始，我先引导学生自读课文，抓住两个问题进行重点讨论：

　　1、这幅画有什么样的魅力（价值）？

　　2、请生选择一个最感兴趣的方面，细细读一读谈谈自己的体会。

　　学生从整体入手，感受了画的整体美，再由面部表情和画面布局体会它的神韵美。这些环节通过学生的自读自悟和交流均能圆满落实，可是如果能通过补充资料更加深入的感知这幅画的不朽价值该多好呀！

　　在我和学生课前的广泛收集下，真的找到了相关资料。我恰当的引入到课堂中。如在欣赏肖像画的面部表情感受微笑的神秘时，我抓住这个有利时机，出示了法国巴黎卢浮宫公布的蒙娜丽莎的微笑包含了83%的高兴，9%的厌恶，6%的恐惧和2%的愤怒。更加具体的展示出达。芬奇天才的想象力，精湛的绘画技艺，更加体会到了这令人捉摸不定的"神秘的微笑"的永恒美。当学完文后，生成创新时，学生颇有感触：原来艺术有这么神气的魅力！我学会了如何欣赏名画，还知道了怎样学好这类文章......

《蒙娜丽莎之约》教学反思5

　　前两天，刚上《蒙娜丽莎之约》一课，感觉没有达到预期的效果。

　　这篇课文的教学目标是，让学生感受世界名画的魅力，感受蒙娜丽莎微笑的神秘美。在教学过程中，我利用文字的描述和课文的插图结合起来，让学生真正感受到达芬奇名画的艺术美，让他们受到美的熏陶，从而培养学生对绘画艺术的兴趣。

　　对蒙娜丽莎的.微笑的解释是不确定的，作为小学生，他们能够用自己的语言表达自己的感悟就达到一定的要求。当我引导学生看课文中的插图时，学生有些惊异，有些哗然。接着我让他们用自己的语言来描述课文中的插图时，他们的语言显得贫乏无力，蒙娜丽莎的微笑在他们的脑中已荡然无存。我知道他们没有那么高的想象力和艺术欣赏能力。

　　一节课下来，我觉得自己的启发性教学有待于探索，学生的语言表达能力和鉴赏能力有待提高。

——语文《蒙娜丽莎之约》教学设计

语文《蒙娜丽莎之约》教学设计1

　　一、教材解读：

　　在世界著名的艺术殿堂法国的卢浮宫有三件宝，其中之一就是意大利文艺复兴巨匠达·芬奇的传世名作《蒙娜丽莎》。几百年来，《蒙娜丽莎》让人百看不厌。微抿的双唇，微挑的嘴角，恬静、淡雅的微笑让我们感受到了永恒的美。

　　课文用生动的语言，向我们细致地展现了达·芬奇的精湛画技和他天才的想象力。先是描述了大家在纽约大都会博物馆前排队等候欣赏《蒙娜丽莎》的心情和此画来纽约展出的原因;接着作者用细腻的笔触、传神的语言介绍了《蒙娜丽莎》画像，具体介绍了画的尺寸大小，人物的外形，特别详细描写了蒙娜丽莎的面部表情和神秘的微笑，以及她优雅的坐姿、交叠的双手和幽深茫茫的背景;最后用精炼而饱含激情的语言告诉大家，蒙娜丽莎给人带来了心灵的震撼，留下了永不磨灭的印象。整篇文章文笔洗练，文字浅显流畅，可谓是介绍艺术品的传神之作。

　　选编本课的意图是引导学生把阅读、感悟、想象结合起来，再现蒙娜丽莎神秘而迷人的微笑，受到美的熏陶，培养热爱艺术的情操。

　　二、教学重点：

　　把具体描写《蒙娜丽莎》画像的部分找出来，欣赏蒙娜丽莎神秘莫测的美丽神韵和那如梦似幻的妩媚微笑，引导学生从蒙娜丽莎的面部表情以及她的坐姿、双手和背景等具体的描写中体会世界名画的魅力。

　　三、教学目标：

　　1.读读记记“探访、交涉、风采、赴约、淡雅、捉摸、衬托、幻觉、深远、有朝一日、大洋彼岸”等词语。

　　2.有感情地朗读课文。对照画面，了解课文中具体描写画像的部分，学习作者把看到的和想象到的自然地融合在一起的写作方法。

　　3.感受世界名画的魅力，受到美的熏陶。

　　四、教学过程：

　　(一)激发兴趣，导入新课。

　　1.在世界著名的艺术殿堂卢浮宫中有三件宝，其中一件就是《蒙娜丽莎》(板书：蒙娜丽莎)，它是意大利文艺复兴巨匠著名画家达·芬奇的代表作。几百年来，这幅画一直让人们百看不厌，也一直为世人所津津乐道，蒙娜丽莎的微笑也成了世界上最神秘的微笑!你们想看看吗?今天，就让我们跟随作者在大洋彼岸探访蒙娜丽莎吧!

　　2.出示课题：蒙娜丽莎之约。(齐读)

　　读了课题有什么想问的吗?(学生紧扣课题质疑)

　　(二)初读课文，感受名画。

　　1.学生快速默读课文，要求：读通课文，想想课文主要讲了什么?

　　2.反馈交流。

　　(三)欣赏名画，感受魅力。

　　1.默读课文，看看课文那几个自然段具体介绍了这幅名画，找到课文5~7自然段。

　　2.出示《蒙娜丽莎》的图画，让学生自由观赏，谈谈体会。

　　3.从同学们惊奇的眼神中，老师感受到你们对这幅画的喜爱，说说你感受到了什么?(同桌交流说说感受最深的一点)

　　4.课文是怎样具体介绍《蒙娜丽莎》这幅画的呢?选一个你最感兴趣的方面，细细读一读，体会体会，说说自己的感受。

　　5.随机交流，感受名画的魅力。

　　(1)引导学生感受画的整体。(第五自然段)

　　这是一个鲜活的女子，我们终于跟她面对面了，虽然经过了五百多年，她仍是那么恬静、淡雅，怪不得作者说心中涌起一种奇异的感觉。谁来读一读?(指导读“那幅画不大……我终于跟她面对面了”。)

　　老师仿佛看到了她那一头乌黑的长发，柔和明亮的眼神，真实的嘴唇，而且颈项里的血液也仿佛在流动，这个画面似真亦幻，谁来读一读?(指导读“她的脸颊泛着红光……你会怀疑血液真的在里面流动”。)

　　“血液真的在里面流动”，读到这儿，你一定会在心里默默地称奇，你还从哪儿感受到了这幅画的魅力?(微笑)自古以来，蒙娜丽莎的微笑一直是个谜，她的微笑到底神秘在哪儿?

　　(2)引导学生观察肖像画的面部表情。(第六自然段)

　　学生找到有关句子，出示：那微笑，有时让人觉得舒畅温柔，有时让人觉得略含哀伤，有时让人觉得十分亲切，有时又让人觉得有几分矜持。

　　指名读，评价(围绕“舒畅温柔”“略含哀伤”“十分亲切”“几分矜持”)，再指名读，齐读。

——《蒙娜丽莎之约》语文说课稿3篇

《蒙娜丽莎之约》语文说课稿1

　　一、课文简说：

　　《蒙娜丽莎之约》用生动的语言，向我们细致地展现了达·芬奇的精湛画技和他天才的想象力。先是描述了大家在纽约大都会博物馆前排队等候欣赏《蒙娜丽莎》的心情和此画来纽约展出的原因；接着作者用细腻的笔触、传神的语言介绍了《蒙娜丽莎》画像，具体介绍了画的尺寸大小，人物的外形，特别详细描写了蒙娜丽莎的面部表情和神秘的微笑，以及她优雅的坐姿、交叠的双手和幽深茫茫的背景；最后用精炼而饱含激情的语言告诉大家，蒙娜丽莎给人带来了心灵的震撼，留下了永不磨灭的印象。整篇文章文笔洗练，文字浅显流畅，可谓是介绍艺术品的传神之作。

　　二、教学目标：

　　1、有感情地朗读课文。对照画面，了解课文中具体描写画像的部分，学习作者把看到的和想象到的自然地融合在一起的写作方法。

　　2、感受世界名画的魅力，受到美的熏陶。

　　三、教学本课的重点：

　　对照插图，把具体描写《蒙娜丽莎》画像的部分找出来，欣赏蒙娜丽莎神秘莫测的美丽神韵和那如梦似幻的妩媚微笑，引导学生从蒙娜丽莎的面部表情以及她的坐姿、双手和背景等具体的描写中体会世界名画的魅力。

　　四、教学设计意图：

　　１、谈话、赏画导入。教学开始向学生介绍《蒙娜丽莎》，通过观赏图画，谈感受，使学生对《蒙娜丽莎》产生浓厚的兴趣，激发学生学习的愿望。

　　２、读课文，感受名画。本课是略读课文，所以体现高年级略读课文的特点。让学生自读自悟，在读的过程中感受蒙娜丽莎的永恒美。我采用以下教学思路：

　　⑴ 初读课文，粗知大意：

　　先让学生速读课文，借助拼音把课文读正确，大致理解有关词语，并了解课文内容，理清叙述顺序。学生提供交流时间，说说课文主要写了什么。

　　（设计意图：通过读书交流，感知文章脉络，为下文学习做铺垫。）

　　⑵ 再读课文，感受名画魅力：

　　第二遍布置学生读课文，让学生找到具体描写画像的部分。通过图文对照让学生充分感受蒙娜丽莎微笑的神秘，体会她的舒畅温柔、哀伤、亲切和矜持。引导学生重点交流从哪些具体描写中看出了这幅世界名画的魅力，作者看到这幅画想到了什么。学习作者把眼前看到的和内心的想象自然地融合在一起的写作方法，体会作者是怎样把蒙娜丽莎描写生动的。在教学过程中体现从扶到放的过程，即重点讲解第六自然段，然后让学生自己学5、7两段。学完画像这部分后，鼓励学生当小小解说员。

　　（设计意图：这部分教学是这课的重点，教学设计突出了重点，即：欣赏蒙娜丽莎神秘莫测的美丽神韵和那如梦如幻的妩媚微笑，引导学生从蒙娜丽莎的面部表情以及她的坐姿、双手和背景等具体的描写中体会世界名画的魅力。引导学生交流细节描写中感受到什么。）

　　3、回扣前文，加深感悟。在学完了5-7自然段后，我们再回顾全文，让学生不仅能从具体的描述中感悟蒙娜丽莎的魅力，还让学生体会到从排队等候中也能感受到这幅名画的魅力。

　　4、课尾引入达·芬奇的另一幅名画《最后的晚餐》，和制作一个卡片，借此培养学生对绘画艺术的兴趣和搜集信息、处理信息的能力。

　　五、不足之处：

　　一节课上下来觉得还有好多地方做得不到位，对于名画，学生很难从专业的角度去审视，所以应采用不同形式的朗读。本课的语言生动，文字流畅，而我在引导学生多读多想多体会方面做得还很不够。

《蒙娜丽莎之约》语文说课稿2

　　一、说教材

　　王克难先生用诗意盎然的语言，描述着画作中蒙娜丽莎温婉、优雅、端庄的形象；作者展开丰富的想象，解读着蒙娜丽莎那淡雅而又神秘微笑背后蕴含着的复杂情感。本课的教学要体现高年级略读课文的特点，结合单元训练，抓住重点，理解作者运用丰富的想象来进行生动的语言表达。同时让学生自读自悟，提炼主要信息，在练习复述的过程中，扎扎实实学习语言运用；在多次读、悟的过程中感受《蒙娜丽莎》这一名画的非凡魅力。

　　二、说学情

　　对于六年级的学生，已经掌握了基本的阅读方法，形成一定的阅读能力。另外，对于第三学段的学生不仅要理解内容，体会思想，而且要初步领悟文章的基本表达方法。根据“三维”目标，结合本文的特点，确定以下教学目标：

　　1、有感情朗读课文。对照画面，了解课文中具体描写画面的部分。学习作者把看到的和想象到的自然融合在一起的写法，以及按照简要—具体—细节的顺序介绍事物的方法。

　　2、感受世界名画的魅力，受到美的熏陶。

　　而对照画面，重点理解课文中具体描写画像的部分，通过品读，感受《蒙娜丽莎》的魅力。学习作者展开想象进行表达的方法。是本课的重难点，为了突破这一难关，我准备采取：

　　三、教法预设

　　1．朗读感悟法

　　2．提炼信息法

　　3、自主合作探究法

　　来进行教授，而学生们

　　四、学法指导

　　以学生自主探究，合作交流为主，通过集体多向的交流感悟文章主旨，圈点勾画，抓关键词的方法推敲语言文字。反复诵读积累言语样式。

　　本课的教学流程，我主要分五部分为大家介绍：

　　五、教学过程

　　第一部分（一）激趣导入，齐读课题

　　教师激趣导入，介绍画家达芬奇以及画作《蒙娜丽莎》的原型，突出达芬奇是一位旷世奇才，为后文体会《蒙娜丽莎》的画作价值做了铺垫。齐读题目之后，设置了质疑环节，目的是激发学生的学习兴趣。

　　第二部分（二）初读课文，整体感知

　　１、蒙娜丽莎这个词在文中多次出现，但形式上不同，在学生快速浏览课文的同时，从标点入手，找出不同。

　　ｐｐｔ：下面三个蒙娜丽莎，分别表示什么？

　　《蒙娜丽莎》是世界上最杰出的肖像画，世界上有多少人能亲睹她的风采呢？

　　蒙娜丽莎的身姿和交搭的双臂使她显得大方、端庄。

　　“蒙娜丽莎”是全人类文化宝库中一颗璀璨的明珠，她的光辉照耀着每一个有幸看到她的人。

　　【设计意图：《课标》中指出：在理解课文的过程中，体会不同标点的不同用法。这是课文的第一次读，初步浏览课文，难点在于理解带引号的蒙娜丽莎到底是什么意思，这也是整节课所要研究的问题，学生理解了这一点，也就明白了全文的中心。】

　　第三部分（三）再读课文，深入理解

　　这一环节我分为三个板块，第一个版块简要介绍

　　默读课文，在文中用“________”将表格的答案画出来

　　画作名称

　　画家

　　类别

　　收藏地

　　现展出地

　　学生画完之后根据表格，简要介绍一下这一伟大画作。在这一板块中我还要求学生，调整顺序，介绍画作。

　　【设计意图：这是课文的第二次读，默读课文，对名画有一个初步认识。简要介绍这幅名画，将文章从连续性文本初步提炼成非连续性文本，再将非连续性文本还原成连续性文本。根据表格，再来介绍这幅画。语言没有定式，调整顺序再来介绍这幅画，培养学生组织语言的能力】

　　版块二具体介绍

　　自由读文五至七自然段，用波浪线将表格的答案画出来。

　　部位

　　关键词

　　泛着红光 垂落双肩

　　眼神、嘴唇

　　血液流动

　　身姿、双臂

　　脸部、颈部、双手

　　清晰细腻 生命的活力

　　请学生具体说一说蒙娜丽莎的形象？根据我对学情的分析，学生的表述难免*淡，于是我借机引入原文。

　　ｐｐｔ：

　　1.她的眼神是那样柔和与明亮，嘴唇看来不像是涂抹的色彩，而是真的血肉。

　　2.仔细看她的颈项，你会怀疑血液真的在里面流动。

　　3.她的右手，刻画得极其清晰细腻，富有生命的活力。

　　体会作者为什么能写得生动而形象

　　根据表格，学习作者将看到的与想到的相结合的方法，在小组中说说蒙娜丽莎的形象，再指名说。

　　【设计意图：这是课文的第三次读，更加具有针对性。在前文中学生练习了简要介绍，为这一步的具体介绍做了铺垫。学生有针对性地读五到七自然段，在品读感悟语言的基础上，将连续性文本提炼成非连续性文本，同时，再用自己的语言将非连续性文本还原成连续性文本，在这一过程中，领悟到作者语言表达的生动形象，学习作者将看到的与联想到的相结合的写作方法，丰富自己的语言表达。】

　　版块三细节介绍，提示学生不可忽略的细节，蒙娜丽莎的微笑，引入

　　作者的话 “那微笑，有时让人觉得舒畅温柔，有时让人觉得略含哀伤，有时让人觉得十分亲切，有时又让人觉得有几分矜持。”提问学生如何形容蒙娜丽莎的微笑？

　　找出文中描写蒙娜丽莎微笑的内容，用双横线画下来，深入细致地读，再来说一说蒙娜丽莎的微笑给人留下的印象？

　　指名学生读：那微笑，有时让人觉得舒畅温柔，有时让人觉得略含哀伤，有时让人觉得十分亲切，有时又让人觉得有几分矜持。

　　引入资料，５００年来人们一直对蒙娜丽莎的微笑，看法不一。看过资料之后，提问学生这微笑又给你什么新的感受。

　　这是出示蒙娜丽莎的画像，对照画像将感受读出来。

　　【设计意图：这是第四次读，带有感悟地读，有感情地读。细节的刻画往往是一篇文章的画龙点睛之笔。这一环节练习的是抓住细节描述画面。在深入阅读文本的同时，体会蒙娜丽莎的微笑背后所包含

　　的复杂情绪，感受达芬奇的画技精湛】

　　第四部分（四）感悟主旨，情感升华

　　文章在最后提到了蒙娜丽莎的艺术价值。

　　ppt：“蒙娜丽莎”是全人类文化宝库中一颗璀璨的明珠，她的.光辉照耀着每一个有幸看到她的人。

　　提问学生1、这幅肖像画为什么有如此大的艺术价值，你认为是蒙娜丽莎长得美，还是达芬奇画得美？引导学生体会达芬奇的精湛画技

　　课程开头关于带引号的蒙娜丽莎具体指什么也这一环节解答

　　【设计意图：这一设计，升华主旨，进一步体会达芬奇的画技精湛，感受世界名画的魅力，受到美的熏陶。】

　　第五部分（五）总结学法，学以致用

　　教师的教是为了让学生学会运用，在这一部分先来总结写法

　　简要介绍——具体介绍——细节介绍

　　再要求学生根据标注，按照这样的方法，同桌两个人试着互相介绍一下这幅画。

　　【设计意图：《课标》中指出：在阅读中揣摩文章的表达顺序，体会作者的思想感情，初步领悟文章基本的表达方法。学习是为了运用，本课重点之一就是学习作者按照简要介绍——具体介绍——细节介绍的写作方法，这一环节目的是活学活用,锻炼学生的语言表达能力。】

　　流程的最后是（六）教师小结和布置（七）作业

　　搜集达芬奇另一著名画作《最后的晚餐》，对照图像，按照简要介绍——具体介绍——细节介绍的方法，介绍这一画作，课下小组交流分享。

　　【设计意图：作业设计围绕本节课的重点，将课上学到的知识加以拓展运用，继续感受艺术的魅力，培养学生的审美情趣和热爱艺术的情操。】

　　最后我的板书设计是：

　　蒙娜丽莎之约

　　介绍

　　画 简要

　　人 具体

　　？（后改为艺术） 细节

——六年级语文《蒙娜丽莎之约》说课稿3篇

六年级语文《蒙娜丽莎之约》说课稿1

　　李老师的这堂课给我的总体印象是：教学内容充实，课堂训练丰实，教学目标落实，简约、朴实中彰显浓浓的语文味。下面，我主要讲两点。

　　一、简约的课堂——彰显高效性

　　首先，我觉得这是一堂简约的课堂，在简约中彰显高效性。本堂课的教学目标简明，教学用语简要，教学板块简洁。李老师针对这是一篇略读课文，紧紧把握略读课文教学本色，引导学生抓住导读提示中的两个问题，引导学生辐射全文，培养了学生的自读感悟能力；重点感悟时追求“精”，如5—7自然段是文章的精彩之处、学生学习的"重难点，李老师就引导学生细细品读，引导从文本中汲取丰富的营养。在“简约”之上体现了“丰满”，达到了“简约而不简单”的教学效果。

　　二、朴实的课堂——彰显语文味

　　众所周知，语文学科是工具性和人文性的统一。阅读教学不仅应该关注文本的内容——“写什么”，还应该关注其形式——“怎么写”。关注文章语言表达的学习，既“得意”又“得言”这是本堂课的一抹亮色。

　　如本文5—7自然段的语言比较有特色，蕴含了“怎样写”的范例，作者的遣词造句的方法是学生模仿和待以迁移的对象。李老师充分地捕捉到了教材的这一特点，引导学生进行一系列的语言文字训练：

　　1、引导学生揣摩语言的表达形式。李老师首先给学生充足的时间，让学生自主读书，并要求学生找出具体描写《蒙娜丽莎》画像的句子，想象作者是怎样将自己欣赏到的画面写具体的。这个环节，李老师先引导学生明白文章事从哪些方面来写画作的，巧妙地帮助学生梳理了作者的“文路”，这里可见李老师对教材的理解非常地深入。然后，李老师重点引导学生抓住作者看到画像时想象的语言，引导学生做批注，并交流感悟，从中让学生充分地感受到作者采用“边看边想的方法把画面写具体”的写作方法。这个板块的教学牢牢地抓住了文章语言表达的特点，引导学生对文章的语言表达进行了探寻。这样闪烁着教学智慧之光的言语训练无疑是丰厚扎实的。

　　2、引导学生体会词语表达的精妙。作者推敲锤炼过后的文章，当然值得学生咀嚼品味。在本堂课的教学中，李老师捕捉文章中“”舒畅温柔和“略含哀伤”、“十分亲切”和“几分矜持”这几组词语引导学生去品味，体会它们在表达中心时的作用及表达的精妙，体会语言的魅力。

　　3、课外延伸进行仿写训练。在学习文本的过程中，学生感悟到作者在观察画作的同时，融入了自己的想象，于是李老师引导学生课后观察达芬奇的肖像进行仿写，这个训练的目的是为了加强了语文技能的训练，帮助学生将知识转化为能力。

　　总而言之，我觉得这是一堂深刻、有情趣的语文课。本堂课关注了“语言文字”这片肥沃的土地，让语文课尽显语文味。蒙娜丽莎的笑容给学生留下了永恒的美丽，而李老师的课给我们听课的老师留下了永恒的美丽！

——美术课教学反思

美术课教学反思

　　身为一名到岗不久的老师，我们需要很强的教学能力，教学反思能很好的记录下我们的课堂经验，那么写教学反思需要注意哪些问题呢？以下是小编精心整理的美术课教学反思，希望能够帮助到大家。

美术课教学反思1

　　1、让学生明白美术与其他学科的关系，会极大地提高他们学习美术的积极性 美术学科是门基础课，与其它课紧密相关。二者同属社会意识形态。其起源、反映形式、作用都是一样的。美术水*的高低，直接关系着美术鉴赏 、创作能力的提高和打好专业基础的问题。就对美术作品的鉴赏而言，它大致经过感觉、知觉、联想和想象三个阶段。凭借一般的直观艺术感觉，对作品做出“象不象”、“美不美”的评价是很不够的，还必须具有综合 、判断、想象、联想的能力，并具有一定的思想水*、认识水*，这些在很大程度上要通过学习美术获得。

　　美术和文学作品一样，都是通过形象来反映现实生活及作者思想感情的，只不过是表现形式各异罢了。美术创作不仅是描绘可视的事物形象，也同文学作品一样，还要描绘出事物 的“形”、“神”、“情”。西欧有些名画，多是取材于文学名著。*有些山水画珍品也汲取古诗词的意境、神韵。评鉴作品善用“诗情画意”一词，说明好的诗文要含有画意，而好的画又何尝不饱蕴诗情呢！在历史上名画家兼为文学家的有之，如王维等；文学家的画在绘画史上占有要位的也为不鲜 ，如苏东坡的《墨竹图》就是一例。让学生明白美术与其他学科的关系，会极大地提高他们学习美术的积极性。

　　2、 高教学质量，关键是上好课

　　我认真地分析小学美术教材的编写特色及体系，懂得了美术必须要求掌握的学习内容，了解学生原有的知识技能的质量，他们的兴趣、需要、方法、习惯，学习新知识可能会有哪些困难，然后就有的放矢地结合学生的生活实际进行欣赏、绘画、工艺的练习。每次备课时，我都细心地备教材、专心地备学生。把学生分成若干个小组，课堂上穿插于生动活泼的游戏活动，增强了学生的美术学习热情和兴趣，使我的美术课成为学生的受欢迎课。

　　3、做好课后辅导工作

　　加强了课后辅导工作，培养了一批学生中的美术带头人。通过他们的示范作用，带动其他学生学习美术的兴趣，提高学生的课堂热情??我在课中着重抓基础训练，并根据各自的性格特点和掌握基础的层次不同而采用多种训练方法，尽能使他们感觉到在快乐的玩耍中掌握技术和技能，即乐教乐学。并巧用启发思维，让他们能体会到举一反三，做到有所领悟和创新，掌握一定的训练规律。总之，训练过程严格

　　按照循序渐进的训练原则，做到精讲多练，

　　处处体现教师的指导和学生的主体作用，同时在课中对他们进行思想规律的教育，培养他们的意志品质，锻炼他们的性格特征，做到抓素质训练，促进全面发展，突出一技之长。

　　4、积极参与听课、评课，虚心向同行学习教学方法，博采众长，提高教学水*。

　　在教学过程中有时还会碰到这样或那样的问题而不知如何处理。因而我虚心向有经验的教师学习，获得大量珍贵的课堂第一手材料，从中收益非浅。我个人应付和处理课堂各式各样问题的能力大大增强。

　　存在的问题和教训

　　金无足赤，人无完人，在教学工作中难免有缺陷，例如，课堂的评价语不够，讲课的语言不够生动，*时示范较少等。我会努力的，争取接受更大的挑战。

美术课教学反思2

　　本学期任教六年级美术，我从以下三个方面来进行课程的实施：

　　1、绘画小手工遵循教材。无材料无法实施的找相关课件着重来绘画。

　　2、着重收集与课本课程相关的视频。

　　3、注重传统文化的渗透。例如中秋、冬至、元旦手抄报的绘制。

　　本学期教学不足之处：

　　1、材料工具的欠缺。

　　2、一部分学生觉得美术课无关紧要也提不起兴趣。

　　3、教师只注重少数学生的培优，忽略大部分学生。

　　下学期需要改进的方面：

　　1、教师示范要到位。

　　2、加大手绘基础训练。

　　3、少部分学生写时能力可再提高。

美术课教学反思3

　　美术是一门特别的学科，它能让学生学到绘画与制作的本领；能培养学生的综合能力，发挥学生在各个方面的才华；能使学生感受美；能使学生热爱学习，小学美术课教学反思。新课程标准下的美术课已不再是从前那样，教师在上面画，学生在下面画。素质教育已渗透到了美术教学中，在课堂中以学生为主体，使学生成为课堂的主人；在作业过程中，更注重学生在学习过程中的探究，让学生学得轻松、学得快乐。而美术课堂就好比一个乐园，让学生乐在其中。

　　美术课要想上好，其实还真不是那么容易。不论是课前的精心准备，还是教学中课堂的情景创设、多样评价，以及课后的反思等等一样都不可少，都需要美术教师下工夫来思考、推敲。

　　一、课前的准备

　　美术课的准备绝不单单是教具的准备那么简单，它还需要有更为广泛的内容。如在，教具是制作好的各种各样的剪纸作品。为了让课堂更有氛围，我在课前准备了一些民族味较浓的曲子，这些曲子在课堂气氛的烘托上起到了很大的促进作用。除了充分的课堂资源之外，更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。在讲课之前我自身就必须先要明白剪纸是怎样的一种民间艺术，有什么样的特点，剪纸都分为那些类型等等。这些不光是靠临时抱佛脚得来的，还要靠老师长期的一些积累，才能将别人的东西转化为自身的一种文化素养。

　　二、课堂的教学

　　课堂的教学是重点，很多问题都是值得深入探讨的。在这里我想谈我一直在思考的一个问题：课堂教学的有组织性和引导学生自由创作可能会出现的无序性的矛盾。所有老师都知道，课堂教学的有组织性是上好一节课的必要保证，这也是大多数教师认可的一个原则。可往往有些类型的美术课却不需要孩子们规规矩矩、端端正正地去完成要求的作业。比如一些手工课，也学需要几个学生去共同合作完成。几个同学凑在一起共同创作难免会各抒己见。而且他们也不会像*那样有克制力，这样势必就会造成纪律的不好。就比如，不仅要剪的像样，还要分清楚阳刻与阴刻的区别，这样势必就给此课增加了难度，授课教师就会考虑小组分工合作，相应的课堂纪律也会混乱。还有一些课加入了游戏、舞蹈等活泼的形式，课堂也会显得“杂乱无章”，问题是这样形式上的“乱”却并非无效。

美术课教学反思4

　　美术课在小学来说是一门副课，作为一名小学美术教师，应正确认识到美术是一门基础学科。一方面，它是一门寓德育于美育的思想教育课；另一方面，美术教育也是以愉悦学生的身心健康为出发点的基础素质教育课。所以，除了教学生知识以外，还要让学生在愉快的课堂氛围中热爱生活、感受生活。因而美术教师要千方百计点燃学生的艺术火花，充分发挥学生的创造力和想象力，使学生全面发展。

　　一、借助多媒体教学，创设情境吸引学生主动参与

　　以往，上美术课只局限在教室，学生只能看到有限的挂图，这样大大减弱了学生学习的积极性。借助多媒体教学，学生不仅可以清晰地看到鲜艳的色彩、流畅的线条，而且还可以在轻松愉悦的音乐声中展开丰富的想象，调动了学生的积极性。

　　二、以音乐辅助教学

　　音乐有极其强烈的情绪感染作用，它能调动人们的情绪反映。在美术教学中适当运用音乐，将会更好地辅助教学。如在教学美术欣赏课时，播放音乐，使学生一边欣赏画中的情趣、韵味、意境，一边感受如流水般叮咚的琴声，可进一步增强学生的美感。在上手工制作课时，可以让学生边制作边欣赏音乐，学生通过音乐熏陶，把心中所想、眼中所见表达出来，做出精美的作品。

　　三、寻找创作的源泉

　　在以往美术教学中，我们往往被纯技巧、技能的追求所左右，并

　　以此作为美术教学成败与否的标尺。在这种教学动机指导下，学生一味地跟在教师后面模仿，局限性大，缺乏对现实生活中真实事物的了解和观察，画出来的东西没有灵性，显得死板或者失真。我以为在美术教学中，首先应考虑的是孩子生活经验的积累以及对大自然的观察了解，积淀丰富的感性基础，为学生提供丰富的创作源泉。

　　四、激起创作兴趣

　　美术这门学科，从总体看是大多数学生喜欢的科目，但具体上好每一节课和学生对这节课有没有兴趣，情感有多深，持久性有多长，这就要看教师如何调动各方面的因素，激起学生创作的兴趣。在我们的教材中，有不少课题需要学生走出教室，把学生热爱大自然的激情转化为表现大自然的创作欲望，其学习美术的兴趣就会油然而生。 总之，作为走上美术创作之路的启蒙者，需要我们每一位教师用真诚的心点燃学生的美术艺术火花，使他们成为热爱生活、创造生活、美化生活的新一代。

美术课教学反思5

　　本学期期末，我接手了初三的美术课，因为面临期末，所留的课时不多，面临在这样的情况下，我考虑上一节既能引发学生兴趣，又能对前面所学知识有所深入的一课，所以选择上一节欣赏课，所欣赏的内容是大家即熟悉又陌生的《最后的晚餐》。

　　如何更好的让学生轻松愉快理解他们的作品，成了我备课的唯一困惑。总结老教师在上欣赏课堂时的枯燥乏味和学生的茫然，于是我设计了情境课。

　　这节情境课主要是以“再现《最后的晚餐》”为主，因为一些语文课外读物和历史书上都曾经提到过，而且，这幅画是最适合作为情境教学的。画面上人物较充实，且个性鲜明，通过画面人物动态，可以设计人物的语言，使画面中的情节在课堂里更生动。为了充分发挥学生各自的特点和优势，我决定将耶稣以及12门徒的动作简单分析给学生后，让学生自由组合，毕竟他们对身边同学的性格熟悉点，而且避免了长久以来总是以前后四位或左右两位为单位的小组讨论形式。我本以为学生会很热衷于这种没有限制的自由组合，谁想，当我布置下小组组合形式后，学生反而都茫然了，面对这种自由选择，全然不知道自己该干什么。有的小组组员不够，有的还是以前后四人为小组，既不想跑下位置去找其他同学，也不愿意被其他组找上；有的组就一人分演几个角色；有的干脆就算了。我问一些还差一两个组员的小组，“你们怎么不继续找几个呢？”“我们这么多就行了吧，其他的也不是很熟。”我又问一些单独的学生，“你们为什么不参与到其他组呢？”“我不会演，就算了吧。”后来的表演没有达到预期的效果，我只能还是通过画面将这堂课的知识要 点讲给了学生。

　　课后，我反思了一下，是不是我不应该让学生充分发挥自主呢，或许他们根本还没有习惯这种自主形式，尤其是他们其实对自己的同学根本还不是很了解，又怎能把同学定位到哪个角色呢。于是，我采用了反思后应用了第二种教学设计。

　　把整个教学过程分成三个阶段进行。

　　第一阶段：分组准备（角色分配）．先分析这12门徒的神态和动作，并且确定哪些同学饰演哪个具体角色，分析的时候所属角色就要重点看自己的角色内容。根据角色表演的难易，分到不同角色的学生数量也不一样，分角色也是有秩序的从大组开始，1~6或1~4不等的重点看某个角色。这样既不至于打乱课堂秩序，避免了自由组合中的随意散漫；也使学生更加明确自己所要饰演的角色，不用再挑这选那，白白浪费时间。最重要的是，这样使每个角色都有人来演，不会出现自由组合中某个角色没人肯演的情况。每讲解到某个角色，被安排到饰演的学生就看得很认真，甚至在台下比划起了动作。

　　第二阶段：现场活动（角色演练及剧情演出）．我根据角色需要，去不同组的学生那再分析一下他们所属角色的动作等，也确保了每个学生都要投入到角色演练中来。因为这样的分组针对性很强，所以五至十分钟学生基本就练习完毕。我让学生把最前排的桌子并起两张，并在桌子前摆放上足够13人坐的椅子，表演者面对台下，然后让每组推选出角色代表。当我喊表演耶稣的学生上场台时，台下的掌声已经响起，而后一个个分饰不同角色的学生走上前台，各角色按位置坐好。每一位角色上场时，台下学生都报以掌声。这种场景是我好久没有感受到的，因为这种不需要老师任何提示的鼓励，是很令人感动的．

　　第三阶段：分析总结．这幅画如果作为纯粹意义上的宗教画可能不是很扣题，但达芬奇以‘出卖’为突破口，展现了不同人物在那刹那间的动作神态，揭示了他们的性格，也为我们展示了一个活生生的‘人间剧’。这就是达芬奇绘画思想的独到之处。

　　虽然没有充分给予学生自主，但学生的.表演热情和课堂秩序都大大的提高，而且我的课堂教学任务也非常好的完成了。

　　教学感受：这堂课最大的收获就是把学生从*时的枯燥中*了出来，虽然以前的鉴赏课也都会设计影音资料等，但学生的参与毕竟还是少的。没有学生积极的参与，没有学生热情的眼神，我认为课都是枯燥的。有的课上也有活动设计给学生进行参与，效果都很好，但这次给学生自主的时间特别长，基本上我只需要讲解10~15分钟，其它的都让学生在活动进行，并从中获得了心灵上的感受。

美术课教学反思6

　　活动过程中原本我计划的是人手一份小镜子，想让小朋友观察自己的五官特征，但是真正到上课之前我考虑到小镜子会影响到小朋友的注意力，分散他们的注意力也可能会摔坏了，小朋友的安全也没有保证，我就想带着他们拿着小垫子去舞蹈教室上美术进行写生训练，这样小朋友的注意力比*时都集中很多很多，

　　以前的画画课我都要在黑板上把想要画的形象画出来，让小朋友来模仿，可是舞蹈教室并没有黑板，我也想借此机会锻炼一下小朋友的想象力，我们就一起对着镜子描述自己的外貌特征，彤彤说“我的头长得像草莓”乐乐说“我的头像饼干”源源说“我的眉毛像月牙”……小朋友的想象力真的是非常丰富，拿起画笔画的时候小朋友们一起听着我的指令，先画头、头发、眼睛、眉毛……

　　一大部分小朋友都画得非常好，源源和琪琪有些吃力，我就把他们安排在画的比较好的小朋友身边，这样画得好的小朋友带着画的一般的小朋友，互相模仿者画，进步得也比较快，本节课上的还比较成功，通过这节课使我了解到了孩子间互相的模仿能力、想象力是超乎我们大人所想象的，而且小朋友也喜欢接受新鲜的事物，时常的带着他们到新环境下上课，他们也会对美术课充满兴趣与好奇。

美术课教学反思7

　　早在1984年，我就开始了在中小学美术学科开展绘画日记的图文综合艺术实验探索，在实践过程中，我采取了如下几种课程形式。

　　儿童绘画日记课程。绘画日记又分为美术日记、日记画、日记组画，是将绘画与日记相结合的一种尝试，以促进学生的表达能力和绘画默写造型能力。

　　美术日记用图画配合文字，记录一天生活中经历的有意义和有趣的事情，表达儿童对事物理解和自身感受。日记画是用图画配合文字，反映生活中所经历的有意义和有趣的事情，它融写生、记忆、想象、创作为一体，可以主观地、艺术化地反映现实生活。日记画是用日记格式进行绘画，可以融入儿童想像因素，渗透儿童创造意识。日记组画是用组合或连环图画配合文字、记录两天或三天经历的有意义和有趣的事情，它可以促进学生对事物表现的计划性、条理性和连续性，锻炼学生的绘画和画面构图能力，使学生从生活中有主题地选择和组合画面。

　　漫画日记课程。将讽刺、幽默、夸张的漫画表现方法与日记相结合，加入诙谐、风趣的情感因素，体现出比喻、象征的作品寓意。这种形式的综合训练，适合小学中高年级的学生。

　　速写日记课程。用迅速、简练而概括的线条画出对象的动态和神情，并用日记文字记录小作者对生活的感受和对事物的感觉，从而培养细致的观察力以及快捷描绘事物的能力。速写日记的训练主要适合小学中高年级和具有一定绘画基础的学生。

　　美术作文课程。从文章中选择最佳意境与情景，配以相适宜的插图，这种图文并茂的作文，我称之谓美术作文，其实质是绘画教学中的一种形式与方法。

　　小学低年级图画通信课程。这种图画通信既有画画又有写字，使低年级学生在边画边写的快乐中寻求自己的空间，遇到不会写的文字用图画形象来代替。

　　低年级看图写话、读文配画课程。看图写话就是通过一幅画面，(包括电视画面)表达自己的所见所想。读文配画就是借助一段精美的文章，画出文中所叙述的人和事及文中所表达的情与境。

　　小学生班级绘画日记与班级美术作文课程。如何在绘画日记和美术作文的美术综合艺术活动中，培养和渗透团队合作精神？我设计了小学生班级绘画日记和小学生班级美术作文，即每班发一个速写本，每周有两位同学参加，一个擅长绘画，一个擅长写作；两人通过讨论交流，确定题材、内容、画面结构以及表达形式，经过实验与训练收到了很好的教学效果。

　　小学生插图、故事画、连环画课程。为自己喜爱的小说、散文以及自己满意的作文画上插图，这种形式适合小学中高年级学生的综合艺术练习。故事画，就是根据别人讲述或叙述的故事，或者自己创作编写的故事，用图画的形式来表达。连环画就是用多幅画面连续地表达一个故事的发展过程的绘画形式，它是通过图文互相配合的形式来表达主题思想。这些表达形式都适合小学中高年级学生的综合艺术训练。

　　随着信息技术的发展，小学图文综合艺术教育的内容与形式的发展趋势，必将要与现代信息技术和多媒体网络紧密结合才能更好发展。

美术课教学反思8

　　一、教师转变观念，营造良好的育人环境

　　创新教育要求教师转变观念，改变旧的“一言堂”“满堂灌”的教学方法，确立学生的主体地位，改变教师是课堂教学的唯一主角的现象。

　　师生角色互换，把课堂还给学生，不要让学生产生“上美术课是一种负担，欣赏理解作品是一项任务”的错觉。

　　教师可以走到学生当中去，作为其中的一份子参与讨论，从形式上拉近与学生的距离，营造一个轻松愉快的教学氛围，让学生放松心情，带着轻松愉快的情绪去感觉，有利于学生创造思维的活跃和创造才能的发挥。

　　1.教师应该全面把握教材，灵活运用。

　　高中美术教学主要包括教师解说、学生讨论、问答等几种类型，为了提高课堂教学的趣味性，教师可根据实际情况随机应变，进行不同授课方式的变幻，让课堂活跃，让智慧飞扬。

　　我国拥有优秀的民族文化艺术形式，优秀的美学文化贯穿于每一个人的生活当中，只要能够认真观察，便会发现生活处处是美术。

　　在讲授课程之前，教师应该做好备课教案，把重难点进行区分，从而在教学中把握好节奏，让学生能够更加充分地理解所讲的内容，在理解的基础上加以升华和酝酿，培养学生拥有一双发现美的眼睛，这才是美术教学的根本目的。

　　2.调动学生的积极性，活跃课堂氛围。

　　美学能够开发人的智慧，能够让人感受到生活的希望。

　　艺术真正的美在于眼睛对美的捕捉和对心灵的感悟，运用美学价值较高的美学作品来引导学生学习美术、欣赏美术，从而充分调动学生的积极性，活跃课堂氛围，让学生在娱乐中喜欢美术、热爱美术。

　　营造出一个活跃的课堂教学环境，学生可以多方面感觉美的东西给自己带来的感受，从而提高教学效率。

　　春天里盛开的鲜花，夏日里低垂的杨柳，秋天里的片片枫叶，冬日里皑皑的白雪，一切自然美的东西，它们就在我们的眼下，当我们有一天尝试去发现它们的时候，我们就会觉得原来生活真的很美，就会理解生活处处是美。

　　二、摆正文化课和专业课的关系

　　针对美术特长生，在教学过程中我发现有不少学生表现出比较明显的“重美轻文”。

　　针对这一倾向，我进行了调查和分析，发现造成这一现象主要有两方面的原因。

　　一是学生本身的原因：绝大多数美术特长生文化课基础差，成绩偏低，对专业学习表现出较为浓厚的兴趣和自觉性。

　　但对文化基础知识的学习态度，比之艺术专业的学习劲头就显得松松垮垮，热情偏淡。

　　他们具有形象思维活跃和动手能力强的特点，但缺乏逻辑思维能力。

　　部分美术生在学习方法上存在较大问题，比如学习无计划或无法坚持，课前无预习，上课听讲精神不集中，容易走神，不会做笔记，因怕难不愿完成作业或抄袭别人答案，*时不刻苦、临考抱佛脚，学习主动性不强，专业与文化、休息与学习时间配置不当等。

　　二是社会原因：由于近年高考对艺术生的文化成绩要求偏低，使不少学生家长、教师和学生本人错误地认为将来考艺术类高等院校，只要专业成绩优秀就行了，在提高文化课成绩上花那么多力气不值得。

　　针对以上情况，我主要做了以下几方面的工作：

　　1.转变认识。

　　组织学生进行讨论，分析艺术院校的招生形式。

　　如今艺术院校招生，文化课录取分数呈逐年提高的趋势，过分地强调专业而忽视文化课的学习，是不会有什么发展的。

　　同时列举学生身边每年都有专业特别出色的学生只是因为文化课的原因被淘汰的实例，对学生进行说服教育，使他们转变对文化课的认识，摆正专业课和文化课之间的关系。

　　2.跟学生一起分析，讲明道理，使他们从理论上认识到二者之间的辩证关系。

　　虽然文化课与专业课在思维方式、课程能力上要求侧重不同，但是二者之间并不矛盾，文化课与专业课之间是互相补充、互相促进、相互制约的关系。

　　学好文化课会对专业课的学习起着一定的促进作用，不注重文化课的学习，美术专业的提高和发展就会受到局限。

　　教师应让学生明白：要想将来真正步入艺术殿堂，必须是“专业+文化=成功”，艺术必须有一定的文化作基础，只有具备了较好的文化底蕴，才能让自己的特长在艺术中放飞。

　　“光会画画只能是个画匠，绝对不会成为杰出的艺术家。

　　”这样就能提高学生学好文化课的意识，增强学好文化课的信心，通过专业课的学习带动文化课成绩的提高。

　　3.寻求专业课和文化课在教学方法上的统一，在专业教学中渗透文化课的教学方法，培养学生良好的学习习惯。

　　经过多年的探索和坚持不懈的努力，我所带的专业学生不但专业水*有了显著提高，而且文化课成绩也都有了明显进步。

　　三、美术教学应联系实际

　　美术教学首先应调动起学生的积极性，应以学生为中心，教师应把握住大的方向，使课堂教学“活而不乱”。

　　在美术教学中，不应光念书本，因为这样课堂气氛就会很死板。

　　我采取与现实生活相结合的方法，使学生认识到，美术作品是社会生活的反应，它来源于生活，又高于生活。

　　生活是美术创作的源泉。

　　在画写生和记忆画等课业中从选择学习用具、玩具、水果等学生熟悉的物品入手;在创作画课业中，围绕校园生活、家庭生活及学生可能参与其中的社会生活来进行命题;在艺术设计课业中，开展实用物品的模拟设计与制作，让学生从小就有意识地为方便生活、美化生活而动手动脑。

　　另外，在工艺制作的用材上尽可能生活化，除纸工、泥工等手工常用材料外，还引导学生开发生活中的废弃物品，锻炼学生从*凡之中发现美的本领，从而达到因材施艺、变废为宝的目的。

　　联系生活实际，从生活中去培养学生的审美力，将眼、脑、手协调配合与珍爱美、崇尚美的心灵相结合，举一反三，使学生既能很快地理解美术的真谛，又能从学习中得到乐趣。

　　从美术学习和创作中增强了审美、爱美、表现美、创造美的意识和能力。

美术课教学反思9

　　一、注重情境导入，创设良好的学习氛围，利用精美的图片快速吸引学生的注意力，创设了良好的学习氛围，激发了学生装的求知欲望。例如，让学生看*前的汉白玉华表与金碧辉煌的故宫，浑然一体。让人感受到艺术的统一和谐和建筑群的雄伟壮观。

　　二、注重引导启发，激发学生挖掘美的能力。让学生在看完图片后，通过引导启发，让学生谈自己的感受，让学生学会挖掘生活中蕴含的美。

　　三、注重激励性语言的评价机制。比如：好、很好、说得真好等到形式鼓励学生大胆的展示自己的想法，张扬学生的个性。

　　四、重视开放式教学，在完成作业时，不拘泥于一格，采用多种形式并驾齐驱，手工，泥捏，绘画等形式完成精美的华表，让学习形式多彩多姿。

　　五、重视教学，教学中当学生想在柱首设计一个不倒翁时，所有学生和老师都笑了，其意就是他说的肯定是行不通的，这时时老师并没有打断他的思路，而是鼓励他大胆说书自己的想法。师：你为什么想设计一个不倒翁?生：做这样的华表，送给外国人。不倒翁倒下去又站起来，倒下去又站起来，像我们*人一样，象征*人的气概。多么大胆的想法，多么精典的阐述，全体师生无不为之喝彩!

美术课教学反思10

　　我通过不断的学习和工作，理清了思路，掌握到了新的教学理念，找到了自身的差距和不足。我学习到了很多知识，使我对教学有了更多新的认识。

　　十几年的教学令我感触很大，下面将谈谈我的一些感受：

　　我经过许多思考，深刻的体会到自己有很多东西要去学习。怎样成为一个受欢迎的美术老师呢？怎样才能在教学过程中给学生营造一个良好的氛围，建立*等、民主、信任的新型师生关系？怎样才能……？我认为要解决的问题还很多，还需要自己不断的积累，不断的去学习。

　　首先，教育学生，从爱出发。*等的爱，理解的爱，尊重的爱，信任的爱，这些都是老师爱的真谛。不论在生活上，还是在学习上，都要给予学生必要的关心和帮助。只要有了问题时及时处理，处理的方法得当，注意和学生沟通，学生就会信任你，喜欢你。爱学生，还表现在老师对学生的尊重和信任，以及对学生的严格要求，又要注意对学生的个体差异，区别对待。对成绩比较差的学生，我们老师要采用不同的教育方法，因材施教。师爱要全面、公*。

　　其次，如何使我们的美术课堂愈发显得真实、自然、厚重而又充满着人情味，作为美术老师的我更要关注的是蕴藏在美术课堂中那些只可意会、不可言传，只有身临其境的教师和孩子们才能分享的东西，要关注那些伴随着师生共同进行的探究、交流所衍生的积极的情感体验。我们不但要传授知识，而且要善于以自身的智慧不断唤醒孩子们的学习热情，点化孩子们的学习方法，丰富孩子们的学习经验，开启孩子们的学习智慧。让我们行动起来，做一位有心的“烹饪师”，让每一节美术课都成为孩子们“既好吃又有营养”的“美术大餐”！最后，我还认识到，一节好的美术课，新在理念、巧在设计、赢在实践、成在后续。一节好的美术课，要关注学生，从学生的实际出发，关注学生的情感需求和认知需求，关注学生的已有的知识基础和生活经验，是一节成功课堂的必要基础。使学生真正体验到美术，乐学、爱学美术。此外，我认识到：一节好的美术课，不要有“做秀”情结，提倡“简洁而深刻、清新而厚重”的教学风格，展现思维力度，关注美术学习方法，体现美术课的灵魂，使美术课上出“美术味”！

　　通过这些年的感悟，我从中学到了很多，不仅拓宽了我的视野，还丰富了我的实践经验，更让我的思想得到了升华，使我对美术教学有了更新的认识，更加热衷于教育事业。今后，我会更加努力学习，为教育事业贡献自己的一份力量。

美术课教学反思11

　　这堂课从课前准备、课中活动，课后感悟，都力求体现乐中求学的特点，让学生在轻松、自然、兴趣盎然之中完成对问题的思考、解答，在游戏活动中完成对知识的掌握。在教学设计上，主要体现了以下几点：

　　一、在实践中感悟。

　　对于儿童来说，只有他自己的生活才是对他有意义的、真正的生活；对于品德教学来说，只有引导儿童关注和“实践”他自己的生活，才会成为有意义的教学，只有引导儿童学习和学会创造他自己的生活，才会成为有效的教学。因此，在品德教学中，应引导儿童重视、关注、观察、感受、体验、提高和创造他们自己的生活。设计游戏去认识风、寻找风，既让孩子们学到了有关风的知识，又引发了他们求知的欲望，还满足了天真好奇的天性，进而引导他们将所学的知识与生活融会贯通，然后进行自己的再创造，最大限度地发展学生的个性和才能，可谓一举多得。

　　二、在游戏中感悟。

　　这一课的难点是初步了解风的形成。这对于一年级学生说有些困难。为了突破这一难点，我设计了吹泡泡这一游戏。小游戏使学生的身心得到了真正的放松，在游戏中，学生全身心参与，口动、脑动、情动、行动，真正成为学习的小主人，体验到成功的喜悦，享受风带来的乐趣。并在玩中发现，在发现中玩，使教学得以更进一步的深入。

　　三、在议论中感悟。

　　议议、说说风会做哪些好事，会做哪些坏事，并借助课件，使学生在轻松的环境中了解风的两面性，从而对风有更全面的认识。同时，激发起学生对大自然的热爱之情，树立环保意识。

美术课教学反思12

　　美术教学的主要任务是教给学生基本的美术知识和技能，同时让学生有感受美、欣赏美、创造美的意识。而多媒体计算机技术作为一种新的辅助教学手段，为美术教学带来了“教”与“学”的重大改革，大大提高了教学的质量；它集图像、声音、文字、动画等各种功能为一体，把教学素材逼真地呈现在学生面前，不仅让课堂上充满了儿童情趣，而且使课堂教学效率大为提高，就像为美术课堂,教学插上了腾飞的翅膀，提升了美术教学的品位。

　　运用多媒体技术激发学生绘画兴趣。

　　布鲁达说：“学习的剌激是对所学材料的兴趣”。教师在课前准备了大量不同类型的资料，有视频、音频、文字、图像、动画等，被集成到软件中在电脑多媒体任教师随意使用，学生则可按教师引导收集信息，可任意选择适合自己个性、兴趣的素材。学生的抽象思维要有一定的感性材料支持。利用多媒体辅助教学，可以给予学生大量的感性材料的支持，使学生容易对知识理解和产生兴趣，提高教学质量。比如：教学二年级美术课《我和昆虫》就通过多媒体让学生有了观察各种昆虫的形态美、色彩美、花纹图案美等的直观效果，以此作为很好的媒介，既激发了学生的观察兴趣，也为诱导学生爱护大自然提供很好的契机。

　　运用多媒体技术提高学生的绘画技能。

　　在传统的工艺美术教学中，构思设计——铅笔绘出草图——定正稿一一上色一一整理画面一一完成。学生从设计构思到绘制完成一幅作品所花时间较长，再加上对手工绘制的技术要求较高，花的时间和精力就更多。对学生来说，好的构思设计不但代表好的设计作品，它还包括有高超的技术表现能力，对此也是在应用设计课作业中经常出现的问题。现代电脑美术的出现，正好能解决这问题，因为电脑有强大的编辑、造型、上色和文字处理功能，可以直接按自己的设计指令，绘制出自己满意的图形、文字也为和色彩，大大提高了效率和绘制质量。在以往如果在完成后的设计作品不满意，需改动一下，那就等于重新绘制一张新的作品，而此时有了电脑，你就只要在原来的作品上用各种应用工具，就能轻松地解决问题。省时省力，而且可用更多的时间追求创意和效果。

　　运用多媒体技术丰富学生的想象能力。

　　一方面是指要使他们在学习过程中对学习内容能保持新鲜感和参与热情，一方面要有一个宽松的表达空间及治学的民主气氛。新鲜感是吸引注意力和引起兴趣的前提条件；表达空间是他们能力得到肯定、思想得到锻炼的场所，而广阔的想象空间则是使他们畅所欲言、打破思想束缚、自由发挥想象力的肥沃土壤。这正是传统教学模式所达不到的境界，也正是新的电教手段表现出旺盛活力的方面所在。由于教师在设计课程内容时从知识点和新颖性、趣味性方面作了多方面的思考和精心的策划，生动活泼的画面以及多种媒体的共同参与使学生产生一种新鲜感，从而可以使学生从被动接受知识转变为主动接受知识。这样，在多媒体技术下的学生美术想象能力就得到了很好的培养。

　　利用多媒体辅助教学。

　　不仅丰富了学生的知识，开阔了视野，更重要的是可以促进学生的创作思维的发展，培养学生的多种能力，我们应在明确鲜明的素质教育思想指导下，应用好现代化电教手段，设计出更多、更好的教学应用课件，来辅助教学，提高教学质量和教学效果。

美术课教学反思13

　　一、教学目标：

　　1、学习运用电脑绘画与自己独特的观察与想象有机结合，运用纸面绘画作品达不到、非常费力才能达到或需要较高技能技巧才能达到的绘画效果，提高艺术创作表现能力，为锻炼和培养学生敏锐地观察能力和丰富的想象能力打下良好的基础。

　　二、教学重点：

　　让学生充分认识和理解电脑绘画中的“笔”与普通的绘画中的笔的本质区别

　　教学难点：

　　如何在画面中合理的运用画笔工具表现形象和自己独特的构思

　　三、教学准备：

　　教具：相关资料

　　学具：课本

　　四、教学时间：1课时

　　五、学情分析：

　　由于电脑美术创作对设备的要求较高，在课堂上重点讲解，对于有条件的学生，可鼓励学生回家练练并带来作品给学生欣赏。

　　六、教学过程：

　　1、组织教学：

　　2、导入新课：

　　感受电脑绘画笔工具有“神奇”性，欣赏相同表现内容但表现手法不同的美术作品，认识不同的美术表现方法对美术作品的影响（通过欣赏激发学生的创作欲望）

　　3、讲授新课：

　　1）利用课件介绍相关知识D:教案何忠教案四年级\第19课（0.5课时）电脑美术一个新伙伴.ppt

　　2）介绍简单的绘画软件：说说电脑绘画给你的感受

　　3）想一想：如果让你创作，你将如何在作品中体现电脑绘画笔工具的“神奇”之处。

　　4、课堂小结：

　　教学反思：

　　这节课是结合电脑知识的综合运用，有的同学对电脑知识掌握不太好，所以我在讲绘画软件的使用上没下功夫，对学生估计过高，学生在操作时有一定的困难。在绘画内容上我只给了一个大的题目，这样学生可以根据自已的兴趣来确定，这样就激发了学生的兴趣。

美术课教学反思14

　　这学期我担任初一、初二两个年级美术课。上好美术课，是每个美术教师的追求，也是每个学生的期望。我一直在思考，如何来调动他们的积极性，让课堂既活泼又生动呢？在思考的同时，我在一次次实践的检验中寻找答案。一节课要充分利用好，又要学生兴趣能提高，就须让精彩纷呈的艺术有机的与课堂教学互相利用，使各类艺术互相渗化，保持课堂内容的新鲜感例如我在上《校园的春天》一课的时候，我让学生找有关标志设计的资料，让他们做课堂的主人，并结合2008年*奥运会，展开学生们的兴趣被大大激发。

　　课改后，初中美术课更重视的是激发学生的创造精神和培养学生的实践能力，教师要积极为学生创造好的学习环境，增加文化内涵，传统美术教学只重视专业知识与技能的传授，脱离学生日常生活，这种学习观念不仅很难培养学生的创造精神在新课改下教师应鼓励学生在欣赏活动中开展探究性的，我总结了自己在上课时的一些优缺点。

　　1美术学习要从单纯的技能，技巧学习层面提高到美术文化学习的层面，美术教学要创造一定的文化情境，使学生通过美术学习加深对文化和历史的认识。在上《画飞鸟》一课时候我没有单单教他们国画的画法，而是讲有关国画的知识基名家名作以及他们的历史背景，学生像听故事一样，慢慢吸收我说讲的故事。让他们了解文化了解国粹是我这一课的主要目的。所以光有好的课堂环境还不够，美术作品，艺术家和学生间存在距离教师要在学生和艺术作品之间架起桥梁

　　2做为教师的我，没有能加强美术与其他学科的联系，培养他们的综合思维能力，知识没能做太多的延展，只是在自己的美术领域里传输知识，所以以后我要增加自己的各方面知识，

　　3我在上课的时候比较重视教学手段，如，录像范画，甚至故事，游戏或音乐等方式引导学生增强对形象的感受。

　　4在课堂上我注重角色互换，拉近师生距离，不要让学生产生上美术课是一种负担，欣赏理解作品是一项任务，这样的错觉。

　　5做合理的评价，获得学生的信赖。学生总是希望得到肯定作为教师首先要对学生积极参与的态度表示赞赏并做出合理的评价。

　　最后作为一名美术教师，以上都是我要努力去做。为我成为一名出色的教师打基础！新课改倡导的美术教学，即要重视学生对艺术的感受，表现和创造力培养还要注重美术更多地与文化历史，相联系，创造有利于学生自主学习的教学组织形式，让学生在自主学习的教学组织形式，让学生在宽松的氛围中感受美，我在教学中努力用新的理念来组织教学，受到较好的效果。

美术课教学反思15

　　经常有其他学科的教师羡慕地对我说：“你们美术课最好上了，不用从头讲到尾，学生兴趣自然有，上课轻松又愉快。”我笑一笑，心想要是真能让每一节美术课轻松愉快又有良好的效果，这个美术老师的造诣可不一般了。美术课要上好，还真不是那么容易，课前的精心准备，课堂的情景创设、环节安排、个性辅导、多样评价以及课后的反思等等一样都不可少，都需要美术老师下工夫来思考、推敲。

　　进入小学美术教育已经有多年了。这多年来我一直在思考：什么样的美术课称得上好？怎样上好美术课呢？在思考的同时，我把自己认为正确的理念收到课堂里，在一次次实践的检验中寻找答案。

　　在素质教育的大背景下，义务教育阶段的美术教育由原来过于强调学科本位转为以人的发展为核心。目前，“为画而学”的教育观已经越来越受到美术教育者的非议。因为我们的教育对象中绝大多数人，目前不可能将主要精力放在美术学习上，将来也不一定以美术专业作为自己的终生职业。我们对学生实施的不是专业美术教育，我们更多地是从教育的角度来认识美术课程。“寓教于乐，寓教于玩”是现代儿童教育的基本特点。经过新课标的美术教育教学实践，觉得美术教材的内容广博，课程其有综合性、多样性的特点，而美术教育教学注重的是与学生的生活经验相联系。特别是低年级强调游戏性、体验性的活动。

　　儿童的美术活动并不是通常意义上的“游戏”，它比一般的游戏内容更丰富，规划更宽松，过程更复杂，结局更多变化。它要求“玩者”眼、脑、手并用，充分运用各种知识，充分展示各种能力，充分挖掘各种潜能。我想我们教师是“游戏”活动的组织者、指导者。应该精心组织，合理安排，循循善诱，耐心引导，以充分启迪“玩者”的心智，发散“玩者”思维。在低年级美术教学中引入游戏性的教学方式，能让学生真正进行最自主的美术活动。著名儿童美术教育家杨景芝教授说过：“孩子们具有丰富的创造力，每个孩子都具有丰富的创造力，每个孩子都各具特点，只要我们正确地加以引导，孩子们的潜能意识都能得到很好的发挥。”而美术教学是最具有创造性的活动，最能够体现素质教育的要求。”在多种方法中，游戏性教学是其中的一条重要途径，也是减轻负担、事半功倍的好方法。

　　1、游戏性教学符合“愉快教育”的指导精神。“愉快教育”的实质是变“苦学”为“乐学”；变被动的“要我学”为主动的“我要学”。游戏性教学正是通过游戏的形式使这一变式成立的。

　　2、新《美术课标》指出：美术课程具有人文性质。它包含着趣味性、审美性、人文性……等等特征。传统美术教育最大的弊端是过于强调学科中心，过于关注美术专业知识和技能漠视学生的实际情况和需求，特别是儿童身心特征和心理需求，让学生强行接受，他们会觉得无味、无趣。

　　3、在游戏过程中，学生精神放松，课堂气氛活跃。在愉快中得到知识，学到技能；巩固知识、熟练技能。

　　一、巧用游戏，激发学生的学习兴趣，使他们“乐学”

　　古人云：“教人未见意趣，必不乐学。”我们的新课程标准也明确提出教学要培养学生学习美术的兴趣，美术学习的兴趣是美术教学的生命。而学生学好美术主要靠他们发自内心的学习要求和兴趣。系统论告诉我们，有兴趣就容易抗拒外界干扰，提高接受效率，兴趣是最好的教师，是学习者成功的源动力。如：《大家一起画》教学时，我将它设计成一个游戏活动，用各种美术教材和工具布置出游戏场景，吸引住孩子的注意力。活动中，我鼓励孩子们随意选择，大胆尝试，自然而然地在玩中体验到各种材料、工具使用的特点及不同组合的不同效果，并要求孩子在体验之后说出自己的想法。这样，孩子们不仅自己得到锻炼，也在发言中得到交流，学到新的、不相同的方法。部分学生用饮料瓶灌水学，教师表演“变脸”游戏激发学生的兴趣，学生在“变脸”游戏的过程中体验创造的乐趣，从而使他们乐于学习美术。

　　二、巧用游戏，激发学生的表现欲和想象力，增强创新意识和能力

　　游戏能给学生带来学习的兴趣，能给课堂营造良好的氛围。而创设良好活跃的氛围，能激发学生的创新欲望。心理学研究表明：良好的心境可以使联想活跃，思维敏捷，表达欲增强，积极的游戏活动能激发学生创新意识。同时模仿能力强，好动，好玩，不怕羞，爱表现也是小学生的天性。根据小学生的这些特点，多组织一些游戏活动，无疑对学生有极大的益处。如鄂美版教材1册《绕绕涂涂》一课教学中，引导学生利用各种各样的线条绕绕涂涂表现出自己喜欢的形象。在*等班教学时，由于第一次上我尽力鼓励学生大胆、自由表现，可他们就是放不开手脚“绕绕涂涂”。在第二次上课时，我就采用“听音乐游戏”的方式，让学生听音乐根据自己的感受用色用线。而不是按部就班的。

——读《蒙娜丽莎之约》有感 (菁选3篇)

读《蒙娜丽莎之约》有感1

　　今天我学习了《蒙娜丽莎之约》的课文。课文用生动的语言向我们细致地展现了达·芬奇的精湛画技和他天才的想象力。文章先是描述了大家在纽约大都会排队等候欣赏《蒙娜丽莎》画作的心情，后又摸写了作者在看画作时的相象，并详细描写了画作的大小和尺寸、长短，最后着重描写了蒙娜丽莎迷人的微笑和她的身姿。

　　我最喜欢的一段是：蒙娜丽莎那微抿着的双唇，微挑着的嘴角，好象有话要跟我说。在那极富个性的嘴角和眼神里，悄然流露出恬静、淡雅的微笑。那微笑，有时让人觉得舒畅温柔，有时让人感觉很略含哀伤，有时又让人觉得十分亲切，有时又让人觉得有几分矜持。因为这段写得是蒙娜丽莎那神密的微笑，而且生动地描写了蒙娜丽莎的笑给人带来了不同感想。

　　《蒙娜丽莎的微笑》是全人类文化宝库中一颗璀璨的明珠。她的光辉照耀着每一个人有幸看到她的人。

读《蒙娜丽莎之约》有感2

　　《蒙娜丽莎的微笑》是诞生于达芬奇笔下的一幅的名画。今天，我们刚刚学了《蒙娜丽莎之约》这篇课文，《蒙娜丽莎的微笑》这幅画我很喜欢，如同作者一样。我最喜欢的是她的那恬静的、淡雅的微笑。那种微笑有时让人觉得舒服温柔;有时让人觉得略含哀伤;有时让人觉得十分亲切;有时让人觉得有几分矜持，我觉得这微笑是略含哀伤，在不同人眼中着微笑的含义是不同的，“蒙娜丽莎”是全人类文化宝库中的一颗璀璨的明珠。

　　“我”与同伴到纽约欣赏《蒙娜丽莎之约》。这幅画是世上的作品之一，但前来观看的人超出了“我”的想象。蒙娜丽莎的样子恬静宜人，在她的表情中亲切但又悲伤，淡淡的微笑中又有几分矜持。达芬奇那天才的想象令人敬佩。蒙娜丽莎的姿势大方端庄，仿佛蕴含着山峦、石桥、河流的神秘感。“我”只是在她面前停留了几分钟，但她已经成为了“我”生命的一部分。

读《蒙娜丽莎之约》有感3

　　今天我们学习了《蒙娜丽莎之约》这篇文章，所以我对蒙娜丽莎也有了一些初步的认识，达芬奇是世界上有名的画家之一，其中蒙娜丽莎就是达芬奇的代表作。

　　蒙娜丽莎的微笑画得若隐若现包含了许多神秘莫测的感情，有高兴、厌恶、恐惧还有愤怒，

　　《蒙娜丽莎》是意大利文艺复兴时代画家达·芬奇的肖像画作品。画中的主人公是当时的新贵乔孔多的年轻的妻子蒙娜·丽莎，这幅画画了4年。那时，蒙娜丽莎的幼子刚刚夭折，她一直处于哀痛之中，闷闷不乐。为了让女主人高兴起来，达芬奇在作画时请来音乐家和喜剧演员，想尽办法让蒙娜丽莎高兴起来。这幅画完成后，端庄美丽的蒙娜丽莎脸上那神秘的微笑使无数人为之倾倒。后即以“蒙娜丽莎的微笑”喻指迷人的微笑或神秘莫测的微笑。

　　这幅画完成后，端庄美丽的蒙娜丽莎脸上那神秘的微笑使无数人为之倾倒。人们对那微笑进行了种.种猜测：是和蔼可亲的温婉的微笑?是多愁善感的感伤的微笑?是内在的快乐的标志?是处女的童贞的表现?那微笑仿佛是这一切，又仿佛不是这一切。它的诱人之处，全在于那微笑的神秘莫测和令人倾倒。

　　后即以“蒙娜丽莎的微笑”喻指迷人的微笑或神秘莫测的微笑。

——小学美术课《做笔筒》的教学反思

小学美术课《做笔筒》的教学反思1

　　本课属于“造型表现”系列，通过教学让学生加强与生活的联系，使之将学到的美术知识和技能应用在笔筒的设计制作之中，达到提高审美素养，培养设计能力与创造能力的目的。

　　在本课的教学环节时，我以“欣赏古代笔筒”，走进“现代笔筒”，走进“废旧材料做成”三个部分展开，让学生了解笔筒在我国古代除文房四宝-——笔、墨、纸、砚之外，有着十分重要的作用，并且欣赏了极具现代气息的笔筒，看了老师和学生用废旧材料做成的笔筒，并进一步认识到功能与形象之间的关系，达到能够运用创造意识，制作出既有实用性又有观赏性的笔筒。

　　通过《做笔筒》的教学实践，并结合我的课堂教学实践展开教学反思：

　　一、音乐辅助教学

　　美术是视觉艺术，音乐是听觉艺术，两这是不可触摸的。音乐有极其强烈的情绪感染作用，它能调动人们的情绪反映，在这节美术教学中我适当运用音乐，如欣赏古代瓶子时节奏舒缓的音乐，欣赏现代瓶子时比较欢快的音乐，以及学生在制作过程中的音乐播放，都是起到很好的辅助教学。

　　二、将艺术作品的美观性充分展现给学生

　　在教学中，我运用课件向学生展示了大量图片，包括历史上不同材质、造型的笔筒，现代生活中功能各异、材料独特的笔筒，学生对这些笔筒充满好奇和惊叹，接着通过学生小组欣赏和评述，进一步感受废旧材料做成的作品中所体现的造型美、色彩美、创意美，让学生意识到，在废旧材料不经意的利用中，我们还享受到了笔筒的"艺术美。学生结合自己已掌握的美术知识和技能，在创作中充分发挥自己想象，制作除了很多有趣的笔筒，有可爱的动物造型、人的脸部造型、还有极具装饰性的盾牌、面具造型等，这些都体现学生对美的认识和理解，表达着学生对生活美的感受。

　　三、将“造型表现”渗透到学生的学习生活中。

　　《做笔筒》教学内容十分贴近生活，这让学生对本课的教学充满兴趣。其实，在生活中处处是制作，自古到今，人类的生活与制作紧密相关。因此，在这一学习领域的教学中，教师应遵循学生认知发展规律，从学生实际出发，多选择设计一些贴近学生生活实际的教学内容，联系社会，加强趣味性、实用性，就会使学生始终保持学习的浓厚兴趣和创作欲望，同时也将美术课堂与学生的生活有机的联系起来。

　　新课程，要尊重学生的独特体验和想象；新课程，要注意学习内容的目标取向。有时操作起来会顾此失彼，但只要教者心中有清晰的目标指向，有灵活的教学策略调控，就不会成为问题。当然，要做到游刃有余，我们还得好好修行。

——美术课小伙伴教学反思

美术课小伙伴教学反思1

　　根据这节课的教学目的我采取了图片展示的教学手段。进一步让学生通过欣赏艺术作品，提高学生解决问题能力和评述能力。不仅使学生从感官方面取得一定的收获，而且活跃了学生的思维。

　　教学方法是根据初一学生的特点，采用分组讨论方法及合作交流的方法，从而创造了一种非常轻松活跃的教学氛围。

　　使学生的身心都得到发展。对于初一学生来说有了一定的社会体验，在认知理解等各方面都正面趋于成熟；对问题的探究较为深刻，正在形成自己的审美观念，对丰富自身的知识结构有着浓厚的学习兴趣。但由于经验、认识能力所限，有些看法和观点也许幼稚、肤浅和不够全面，并且易受他人影响。作为教师应该尊重学生的看法和观点，给予学生慢慢理解的空间，从而激发学生持久的探知兴趣。“几何写生”和“人头像画”课是最好教学生学会绘画的观察方法的课，特别是人头像画，学生很感兴趣！）学生学习了绘画的观察方法，为今后对生活的人、事、物都可作出可能较正确的观察。“不同才是艺术！”是我上课时经常说的话，我们没有必要为学生的个性发展担忧！这节课的重点就是教学生学会绘画的观察方法，明确的观察任务、正确的观察方法、良好的观察习惯等都能逐步提高学生的观察能力。

　　在生活中观察、在各学科对比中观察；在观察中发现，在观察中积累素材，在观察中储存形象，在观察中总结学习经验。

　　我们要让学生学会观察，让学生感觉到观察生活、观察伙伴和表现伙伴是一件多么有趣、有意义的事，我们的校园生活就是那么多彩！不足是留给学生绘画的时间少了些，我的本意是让学生画对五官位置就行了，但不少学生过去已有习惯从局部去观察的习惯，我几分钟能完成的作业，但对学生不能，不少同学并没有画好，这使后面师生共同点评时间显得仓促！

　　1、创造新型的师生双边活动

　　作为一个小学美术教师，我在课堂上，实施了愉快教育这一教学方法，针对低段学生见异思迁、喜新厌旧、缺少韧性心理特征，并根据儿童心理特点和教材的不同内容，采取了适合儿童特点的一些教学方法。所以在上小学美术课时，我千方百计的为学生创造产生兴趣的条件。上课时，利用导入语(常用编故事、编儿歌、猜谜语，做游戏、竞赛性活动)直观教具和直观演示等形式，吸引学生的注意力，激起学生高涨的情绪和作画的强烈欲望，从中受到美的熏陶。

　　2、丰富学生的创造想象力

　　如何让学生插上想象的翅膀，创造更新、更奇的绘画作品?作为美术教师我尽可能地给他们提供丰富的形象资源。在教学中鼓励和引导学生想象，运用形象化的声情画意，设置情境等手段，激发学生打开广阔的想象思维空间。在创作课上强调每个学生都要表现自己对生活的独特感受，在构思过程中，最为忌讳就是雷同。所以我在课堂教学上大胆放手，让学生敢于超越自我;让学生根据自己对事物的观察、图画资料等进行组合画面或添画环境、情节的再造现象。

　　这些就是我的教学心得，在以后的教学中我会使它们更加完善。小学美术教学的手段多种多样，这需要根据学生实际和教材内容去选择和指导，小学生的.美术教育是一个长期的任务，要求我们教师在教学中要认真研究教材，找出切实可行的方法，以便学生在愉快中学习，全面提高学生的素质、我明白了一个道理：不要让我们所谓权威的说教代替了学生的直观体验，扼杀了学生探索的自由，要让学生成为学习的真正主人。在教学中我们还要善于发现问题，分析问题，关注学生的情感，改进教学和组织形式，才能实现教学目标，创设教学的新境界。

——美术课出壳了教学反思

美术课出壳了教学反思1

　　《出壳了》一课属于“造型·表现”领域。教学目标是探索生命伊始的奥秘，展开回忆与想象，大胆自由的表现出一种自己喜爱生物出壳时候的情景，通过观察、幻想、体验与交流，感受美丽生命的不屈和独特的美丽，进行想象与构思，追求表现的新颖与生动。

　　在本课中我设想运用自主探究的学习方式，让学生通过一次次的观察，自己讨论、研究出壳了的特点，让学生的每一次观察，都有收获，都能得到肯定，使他们获得进一步学习的兴趣和动力，同时我让学生在发现过程中再进行练习，使学生发现得到巩固和形象表现。因此，在本课的教授中，我运用了引领学生反复地递进式观察、探究的方法，和创作环节紧密相扣，强调学生“自己去看，自己去想，自己去画”，从而为能够使学生更为大胆自由进行表现奠定了基础。

　　教学中让学生设身处地的想一想，假如自己就是那只鸡宝宝，破壳而出的那一刻有什么感受，会看到些什么？让学生角色扮演，设计这些环节的目的，就是希望他们能够感受到生命的喜悦。课堂上，学生们的表现也令我满意，基本都能很好地投入学习。